Un poderoso drama de época ambientado entre la población minoritaria albanesa de las salvajes montañas de Montenegro durante la Segunda Guerra Mundial, “Torre de Fuerza«Considera los valores de la moralidad, el honor y la virtud y la dificultad de mantenerse humano durante tiempos caóticos y violentos. Inspirado en temas de la obra del aclamado autor montenegrino Zuvdija Hodžić, director Nikola VukcevicLa producción de larga duración captura perfectamente la sensación de un mundo que salió mal y los estándares fueron barridos, dejando a su protagonista principal con un dilema existencial imposible.
Una cinematografía impresionante, una música inquietante y una edición veloz mantienen alto el interés del espectador en todo momento y ayudan a superar la impresión creada por la interpretación amplia, similar a una telenovela, de un par de personajes secundarios malvados. “Tower of Strength” ha estado circulando en el circuito de festivales internacionales desde finales de 2024 y más recientemente obtuvo el título de mejor largometraje internacional en el Festival de Cine de San Diego. Como muchas de las presentaciones internacionales de este año, su mensaje central es algo que realmente resuena con nuestro tiempo contemporáneo, lo que lo convierte en una elección plausible para un transmisor boutique.
Un breve prólogo, que se desarrolla en la década de 1930, establece las complejas reglas de honor que rigen las relaciones entre los clanes albaneses mientras la familia Gjonaj ofrece un bebé recién nacido a la familia Doka para poner fin a una enemistad de sangre. En lugar de quitarle la vida al bebé, el héroe de la Primera Guerra Mundial, Nuredin Doka (Edon Rizvanolli), decide criarlo como a su propio (y único) hijo.
Avanzando una década, ese niño es ahora Mehmet (Elez Adzović), un joven impulsivo, tan ansioso por asimilar las lecciones de su respetado padre que a menudo actúa sin pensar. De hecho, es su impetuosidad la que pone en marcha el dilema central: cuando Mehmet ve a un niño de su edad (Vuk Bulajić) huyendo de una banda paramilitar sedienta de sangre, le hace señas para que entre en el complejo de Doka.
El niño en cuestión es un cristiano cuyos padres han sido brutalmente asesinados por los soldados, parte de la infame unidad Skanderbeg de las Waffen SS. Estos hombres albaneses indisciplinados rodean la casa de Doka y exigen también la vida del niño. Pero el honor y la empatía de Nuredin le impiden entregar al niño asustado a la pandilla, atado como está a antiguas tradiciones de hospitalidad, aunque comprende que esta decisión probablemente ponga a su familia en riesgo. Su anciano padre (Selman Jusufi) lo apoya y señala: «Alá envió a este niño para ponernos a prueba. En tiempos de guerra, es fácil llegar a ser menos que un hombre honorable».
Al ver que no hay manera de apaciguar a los soldados, que son incitados por el vil violador Abid (Aleksandar Radulović) a pesar de los intentos de Mark Gjonaj (Alban Ukaj) de calmar la situación, Nuredin gana tiempo y exige ver a su comandante (Branimir Popović). Después de que el comandante confirma los peores temores de Nuredin, pide consejo a un juez local (Nikola Ristanovski), pero el cuidadoso razonamiento del sabio sobre las opciones le deja pocas esperanzas.
El guión tenso y cuidadosamente detallado de Ana Vujadinović y Melina Pota Koljević, con la colaboración del director Vukčević, apuesta por un final que resume hábilmente todos los elementos anteriores. El destino, la virtud, el sacrificio y el autoconocimiento se unen, junto con una rima visual, para preservar el honorable nombre de Doka.
Dado que esta historia de honor se desarrolla en una sociedad patriarcal en la que los personajes femeninos están en gran medida relegados a un segundo plano, las guionistas (ambas mujeres) dedican a la esposa de Nuredin (Xhejlane Terbunja) algunas líneas reveladoras. Observa lo difícil que es ser su esposa, sobre todo cuando el instinto de una mujer es preservar a sus hijos a toda costa.
Marcando la tercera aparición como director del multifacético Vukčević (“Los hijos de la calle Marx y Engels”), “Torre de fuerza” es particularmente notable por sus altos valores de producción. La ágil cinematografía de Djordje Stojiljković se muestra igualmente cómoda a la hora de capturar los paisajes escarpados y los primeros planos de los rostros de los personajes. Los llamativos trajes de época (que pueden parecer demasiado limpios para la escena de caza) son copias claramente exactas de los que se pueden ver en fotografías antiguas durante los créditos finales. También merece elogios la evocadora partitura de Dušan Maksimovski.
