Director egipcio-austriaco Abu Bakr Shawky se basó en la historia personal de su familia para hacer “Las historias”, que abarca entre finales de los años 60 y 80, y describe la vida en su país natal durante ese período desde el prisma intercultural que ha formado su visión como artista.
Después de causar sensación con su primer largometraje, «Yomeddine», que tuvo la rara distinción de pasar la competencia en Cannes, Shawky siguió con la película de viajes ambientada en Arabia Saudita «Hajjan», que se estrenó en el Festival de Cine de Arabia Saudita. Festival de Cine del Mar Rojo en 2023. Ahora está de regreso en Jeddah con “The Stories”, en la competencia del Mar Rojo.
La película se inspira en el hecho de que cuando su padre, que se llama Ahmed, era un aspirante a pianista en El Cairo en 1967, se hizo amigo por correspondencia de una joven austriaca llamada Liz, que ahora es la madre de Shawky.
“The Stories”, escrita y dirigida por Shawky, está protagonizada por el actor británico-egipcio Amir El-Masry (“The Crown”), la austriaca Valerie Pachner (“Animales fantásticos: Los secretos de Dumbledore”) y la estrella egipcia Nelly Karim (“Voy! Voy! Voy!”). La película está producida por Julie Viez, Mohamed Hefzy, Alexander Glehr, Johanna Scherz, Shahinaz El Akkad y Ahmed Badawy.
Shawky habla con Variedad sobre cómo explotar el talento narrativo de su familia y por qué el fútbol es un elemento tan importante de la tradición familiar.
¿Cómo surgió ‘Las Historias’?
Todo empezó cuando quería hacer una pequeña película sobre cómo se conocieron mis padres en los años 70. Mi madre es de Austria, mi padre es de Egipto y eran amigos por correspondencia. Comenzaron a escribirse cartas, que era un método común de comunicación en aquel entonces. Así se conocieron.
Luego, a medida que la escritura avanzaba, se convirtió en algo cada vez más grande. Empezó a convertirse en una película sobre una versión ficticia de las historias de mi familia. Siempre nos reuníamos una vez a la semana y hablábamos de todas las historias que nos pasarían. Me di cuenta de que tengo una familia de grandes narradores. Todos ellos son muy talentosos. Cuando contaban una historia (la misma historia, una y otra vez), se hacía cada vez más grande. Se convertiría más en una leyenda que en una historia real. Y el realismo real de la historia, o la realidad de su origen, se perdió. Esta película se convirtió en algo así. Comenzó como algo que se suponía que estaba basado en una historia real. Pero luego se volvió cada vez más ficticio. Al final, la película se convirtió en una especie de amalgama de todas esas leyendas que me contaron.
Otro elemento de esta película, además del tema del amor transcultural, es la historia. A través de las décadas se obtiene un prisma a través del cual se ven diferentes lados de la historia de Egipto. Para las personas que no son de Egipto, es una excelente introducción. Háblame de ese aspecto. ¿Cómo lo entrelazaste en la narrativa?
Quiero decir, hay dos cosas. En primer lugar, creo que fue un período bastante vital durante el cual Egipto se encaminaba hacia su historia moderna, y el cambio de lealtades entre la lealtad soviética y la lealtad occidental. Tiempos de guerra versus tiempos de paz. Eso tuvo un impacto muy grande. Pero en la película la política está sólo en un segundo plano. Realmente se trata de las personas que intentan atravesar estos tiempos difíciles y del impacto que esto tiene en ellos. Se trata del impacto que estas guerras, estos grandes acontecimientos, estos levantamientos tienen en el hombre pequeño que es apolítico. Quien no quiere participar en nada de esto. Quien solo quiere vivir. Sólo quieren hacer lo suyo, pero nunca funciona porque les sucede algo más grande. Y constantemente hay una especie de dicotomía. Siempre que le pasa algo bueno al país, le pasa algo malo a la familia, y viceversa.
Luego está la obsesión de su familia con el club de fútbol Zamalek SC de Egipto. Obtenemos excelentes imágenes de archivo de sus partidos. Háblame de tejer en ese hilo.
Siempre he pensado que este equipo es muy cinematográfico porque, aunque obviamente me tomé muchas libertades al retratarlo y amplificarlo un poco, con Zamalek siempre hay un elemento de jugar contra todo pronóstico. Siempre hay un hombre menos o algo así. Como si casi estuvieran jugando contra ellos mismos y tuvieran muchos desafíos grandes por delante y nunca se rindieran. Es muy similar a lo que está pasando la familia. Casi como un reflejo de lo que son.
Cortesía del Festival de Cine del Mar Rojo
