Nuevos proyectos bálticos abordan la política, el dolor y un campeón olímpico

Desde dramas ambiciosos hasta series de televisión inspiradas en el escándalo del Danske Bank, los proyectos bálticos buscan inspiración en los lugares más insólitos. Según el director Ove Musting, detrás de “Business as Usual”, el objetivo no era juzgar a los personajes, “sino entender cómo el sistema los seduce”.

“Este es un mundo donde los banqueros se comportan como aristocracia, donde los ejecutivos daneses funcionan como reyes y donde los oligarcas parecen casi mitológicos: encantadores, terroríficos y dispuestos a ofrecer riquezas inimaginables por unas pocas gotas de sangre”.

La corrupción no comienza con los grandes cerebros criminales, afirma, sino con «pequeños compromisos hechos por personas normales que creen que pueden burlar al diablo. ‘Business as Usual’ es emocionante, absurdo, visualmente audaz y dolorosamente relevante. Muestra cómo miles de millones pueden fluir silenciosamente por toda Europa, fuera del radar de los políticos y reguladores, hasta que un día, la verdad se vuelve demasiado grande para ocultarla».

Al igual que en “La guerra contra las mujeres”, sobre redes que difunden mensajes anti-mujeres y anti-LGBTQ, calificada por la productora Elina Litvinova como una “historia con una urgencia creciente para las audiencias globales y la protección de los derechos humanos y la democracia”. Y añade: «Es un viaje personal profundamente conmovedor que, al mismo tiempo, arroja luz sobre cuestiones globales».

En cuanto a los documentales, Šarūnas Bartas habla sobre la tragedia personal en “Laguna”, Aistė Žegulytė se acerca a los microorganismos en “Holy Destructors” y en “A Goodnight Kiss”, la vida de la sobreviviente del Holocausto Irena Veisaitė podría inspirar a quienes luchan hoy.

«Hasta ahora, tanto el público nacional como el internacional han compartido la misma respuesta: la película tiene un efecto profundamente calmante. Aunque la película muestra las brutales experiencias del siglo XX y transmite una sensación inquietante de que la oscuridad de la historia está regresando, nuestra heroína, a través de su humanidad y fuerza interior, parece ofrecer una manera de resistir en estos tiempos turbulentos», dijo.

En “Morten”, del director debutante Ivan Pavljutškov, donde un adolescente se enfrenta repentinamente a dos chicas en su vida, “hilos de folclore se entretejen a través de la narrativa, dando a la película una sensación de atemporalidad, como si el pasado respirara suavemente junto al presente”. Pavljutškov señala: “Contiene elementos de realismo mágico, pero siguen siendo sutiles y sirven a la historia de una manera delicada y poética”.

La poesía también se abrió paso en “No Me Without You” de Janno Jürgens, ofreciendo una visión habitual de los conflictos fraternales.

«La exploración de la historia del amor, la ira, el dolor y la reconciliación resuena ampliamente, mientras que el entorno rural de Estonia la sitúa en un mundo único y tangible. La decisión de Janno de situar a los personajes en situaciones extremas y moralmente complejas amplifica los riesgos emocionales y permite al público involucrarse plenamente en la vida interior de los personajes», dicen los productores Marju Lepp y Manfred Vainokivi.

La película se desarrolla en el campo, donde “uno está en contacto más directo con la naturaleza circundante y la esencia primordial del ser humano”, observa Jürgens, alabando su “única patria estonia” con su “naturaleza virgen”. «Es una jungla nórdica donde la naturaleza y las personas están profundamente conectadas, con historias e historias compartidas».

Si bien “China Sea” marcó la primera coproducción entre Lituania y Taiwán, mientras que “Our Erika” del alemán Golub también apuesta por la colaboración internacional. Es una película biográfica de Erika Salumäe, campeona olímpica de ciclismo en pista.

«A pesar de los presupuestos relativamente modestos del cine báltico, nuestra coproducción lleva los valores de producción al límite: aspiramos a una representación minimalista, atmosférica y auténtica del mundo de Erika», dijo Variedad. Es producido por Estonia‘s Filmivabrik, junto con Amber Land Film de Letonia y Uljana Kim Studio de Lituania, con los coproductores estonios adicionales Hansafilm y Elisa Estonia.

«Es más que una simple historia estonia; es la historia de una niña que, como muchos atletas en los países soviéticos ocupados, trató de perdurar y tener éxito en un sistema muy desafiante. El ejemplo de Erika ilustra la historia compartida de los países postsoviéticos y, con suerte, inspira a la generación actual a perseverar en sus objetivos, incluso cuando sus sueños parecen casi imposibles».

Perfiles de algunos títulos bálticos recientes y futuros a tener en cuenta:

“Negocios como siempre”

Series de TV

(Estonia)

Dir: Ove Musting

Este thriller de seis partes, inspirado en el escándalo del Danske Bank, sigue a Artur, quien se convierte en el banquero favorito de los oligarcas rusos. Musting dice: «El tono de la serie se sitúa en la intersección de la comedia negra, el thriller policial y el drama centrado en los personajes. Tiene la energía y el caos de ‘El lobo de Wall Street’, el absurdo criminal de ‘Snatch’ y el realismo psicológico fundamentado del drama nórdico». «Nuestro objetivo es revelar al público los mecanismos detrás del dinero sucio de una manera entretenida y cautivadora. Actualmente estamos buscando socios de los países nórdicos y más allá para codesarrollar, empaquetar y financiar el proyecto en una serie verdaderamente internacional», añade Evelin Penttilä, productora de Stellar Film.

“Mar de China”

(Lituania, Taiwán, Polonia, Chequia)

Dir: Director Jurgis Matulevičius

La primera coproducción entre Lituania y Taiwán sobre un artista marcial que encuentra refugio en un restaurante taiwanés, que se estrenó mundialmente en Black Nights, cuenta con un elenco de ambos países, actuando en un dialecto híbrido que mezcla mandarín y lituano. La productora Ieva Cern dice: «En este clima político, es un gran placer para un país como Lituania tener como coproductores no sólo a nuestros socios europeos cercanos de Polonia y la República Checa, sino también a Taiwán, un país con el que nos identificamos profundamente y que ha aportado un reparto absolutamente excepcional a la película».

“Carne, sangre, incluso un corazón”

(Letonia)

Directora: Alise Zarina

La película, que se estrenará en enero de 2026, explora dos de las luchas más universales que afrontamos en la edad adulta, dice la productora Alise Rogule (Mima Films): “El anhelo de curar viejas heridas con un padre y el trabajo silencioso de mantener vivo el amor con una pareja”. Mientras Liv enfrenta el repentino colapso de su padre separado y la creciente distancia en su matrimonio, la película se mueve entre el humor y la angustia «con una honestidad desarmante». «Explora los esfuerzos actuales de Europa del Este para procesar el trauma post-soviético, una experiencia que aún atormenta a la región y a la generación que lucha por superarla, ubicando el trabajo dentro de la nueva ola del cine báltico que examina lo contemporáneo, el presente y lo urgente».

“Un beso de buenas noches”

Documental

(Lituania, Estonia)

Director: Giedrė Žickytė

Esta coproducción entre Lituania, Estonia y Bulgaria (Moonmakers, Allfilm y Agitprop) sigue los últimos años de la profesora Irena Veisaitė, una sobreviviente del Holocausto que “vivió guerras, atrocidades y pérdidas, pero nunca sucumbió al odio”, explicó Žickytė, admitiendo que su protagonista se convirtió en una inspiración para “muchos en Lituania y más allá”. “La película [shows] cómo seguir siendo humano en tiempos inhumanos. Habla de nuestro momento presente, de un mundo que una vez más se siente frágil y polarizado”. Presenta la música del renombrado compositor Arvo Pärt y fue editado por Atanas Georgiev, quien también trabajó en “Honeyland”.

“Santos Destructores”

Documental

(Lituania, Francia, Letonia)

Director: Aistė Žegulytė

Presentado en IDFA y Black Nights, este documental creativo aborda el increíble mundo de… los hongos y otros microorganismos, así como el círculo interminable de la vida. «Estoy increíblemente feliz de que después de seis años de vivir con hongos y con las personas que se convirtieron en los protagonistas de la película, nuestro estreno finalmente se haya producido. Sólo con ellos todas estas aventuras mágicas podrían cobrar vida», señala Žegulytė, también conocido por «Animus Animalis (Una historia sobre personas, animales y cosas)». Producida por Studio Uljana Kim, fue coproducida por To BeContined y Studio Locomotive.

“Laguna”

Documental

(Lituania, Francia)

Director: Šarūnas Bartas

Uno de los cineastas más conocidos de Lituania regresa con un documental. Producida por Studija Kinema y vendida por Shellac, se estrenó en Venecia en septiembre. «Podía dividir mi vida en dos partes. La primera, antes de la muerte de mi hija, y la segunda, después de que ella ya no estuviera entre nosotros. Naturalmente, había pensamientos sinceros de acabar con todo. Sólo un hilo apenas visible, delgado como un hilo de seda, me mantenía atado a este mundo», dijo. «Con la ayuda de mi hija menor, Una Marija, logré encontrar un nuevo comienzo y continuar haciendo lo que he hecho toda mi vida: mostrarle a la gente mis sentimientos con una apertura incondicional. Logré regresar».

“Morten”

(Estonia, Lituania)

Director: Ivan Pavlyutškov

En la película, dirigida al público joven y basada en una novela premiada, Morten, un adolescente introvertido, esconde su caótica vida hogareña. Entonces Emilie, una chica misteriosa que conoce en un pantano, y Miia entran en escena. Se encuentra atrapado entre la amistad y el amor. «Es una historia especial para mí. Aunque refleja la vida cotidiana realista de una persona joven y el suave romance de las primeras relaciones, también está imbuida de un tranquilo misticismo», observa Ivan Pavljutškov, que debuta en el largometraje. «Y, por supuesto, los jóvenes actores frescos y talentosos son una maravilla para la vista». Anneli Ahven produce, junto con Fralita Films.

«No yo sin ti»

(Estonia)

Dirigida por Janno Jürgens.

Descrito como un thriller psicológico sobre el amor y la venganza que lo consumen todo, ahora en posproducción, está «ambientado en una jungla nórdica donde tres mujeres chocan». «La dinámica de amor y odio entre hermanas es un misterio. Nuestra manera de abordar esto es colocando a los personajes en una situación extrema -una cadena de acontecimientos que parece increíble, dolorosa, incluso desviándose hacia el reino de la fantasía- en el centro de la cual se revelan sus emociones más profundas», dice Jürgens. «Su visión ha transformado una narrativa profundamente emocional en una experiencia inmersiva y visualmente convincente, que combina elementos de drama, suspenso y terror», añaden los productores Marju Lepp y Manfred Vainokivi.

“Nuestra Erika”

(Estonia, Lituania, Letonia)

Dir: Alemán Golub

Esta película biográfica de deportes está inspirada en la vida de la campeona olímpica de ciclismo de Estonia Erika Salumäe. “Erika es conocida como una poderosa atleta, política y persona cuyo destino aún divide las opiniones”, señala Golub. Karolin Jürise se preparó para el papel durante más de dos años. “Al igual que el viaje de Erika a las alturas olímpicas, la creación de esta película estonia, coproducida con Lituania y Letonia, ha sido tan dura y única como el ciclismo en pista, donde la táctica, la determinación y la velocidad son claves para el éxito”. Califica la película de “densa y llena de acontecimientos”. «A través de la historia de Erika exploramos cómo el trauma infantil remodela el deseo, cómo es el apoyo genuino y cuánto le cuesta realmente la victoria a la persona que gana».

«Ulia»

(Letonia, Estonia, Polonia, Lituania)

Dir: Viesturs Kairišs

Este drama, escrito por Livia Ulman, Andris Feldmanis y Kārlis Arnolds Avots, sigue a una adolescente en la Letonia soviética. «La idea de la película surgió de Kārlis Arnolds Avots, quien también escribió el primer borrador del guión e interpretó a Ulya en la película», dijo el productor Guntis Trekteris (Ego Media). En 1964, la protagonista se ve atrapada entre la seguridad de su pueblo y el foco de atención de un legendario equipo de baloncesto femenino, y debe afrontar si su extraordinario cuerpo es una maldición o su único camino hacia la pertenencia. Chulpan Khamatova, Alise Dzene y Artūrs Krūzkops también protagonizan la película, mientras que el director de fotografía polaco Wojciech Staroń está a cargo de la película.

“Guerra contra las mujeres”

Documental

(Estonia, Rumania, Alemania, Reino Unido)

Directora: Maris Salumets

En su documento, Salumets aborda la creciente desigualdad de género en las redes europeas. “Cuando vi una ola de ataques contra las mujeres y contra las personas LGBTQ en Europa del Este, me di cuenta de que no se trataba de acontecimientos aislados, sino de un movimiento coordinado”, afirma. “Junto con mi coguionista Tereza Nvotová [director of ‘Father’]Queríamos ir más allá de una exposición periodística pesada y crear una película de investigación que trabaje a través de la emoción y la evidencia, para que el público no sólo entienda lo que está sucediendo, sino que también sienta por qué es importante”. Producen Three Brothers, Gambit Film, Doc Society, Insel Film, Manifest Film y Allfilm.