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Un cortometraje del cineasta experimental Ken Jacobs, que documenta la vida predominantemente judía de los inmigrantes en el Lower East Side de Manhattan en 1955, sirvió como principal punto de referencia para Josh Safdie y la diseñadora de vestuario Miyako Bellizzi al construir el bullicioso mundo del centro en “Marty “Supreme”.
«Obviamente estaba mirando a los jóvenes geniales», dice Bellizzi. Variedad sobre el cortometraje, que, según ella, Safdie le mostró después de tropezar con él en el Museo de Arte Moderno.
En la viñeta coloreada, los niños visten pantalones plisados, camisetas sin mangas blancas, corbatas delgadas y chalecos de punto sin mangas. Las niñas usan culottes y camisetas vintage. “Casi nos parecen contemporáneos”, dice Bellizzi, señalando que el centro de Nueva York era el epicentro del estilo, incluso entonces. Las mujeres no usaban pantalones en la década de 1950, pero «las chicas del Lower East Side sí».
Imágenes falsas
Atsushi Nishijima
Atsushi Nishijima
Las sórdidas viviendas del Lower East Side, y la distintiva moda que hay dentro, son un personaje tan importante en el drama de A24 como el mismo jugador de ping pong del mismo nombre. En la película, Timothée Chalamet interpreta al tímido, arrogante y delirantemente ambicioso Marty Mauser mientras busca la oportunidad de demostrar su grandeza en un deporte que nadie toma en serio.
La autenticidad y la precisión histórica son de suma importancia tanto para Bellizzi como para Safdie, quienes anteriormente trabajaron juntos en “Uncut Gems” y “Good Time”. Para el diseño de producción, esto significó usar exactamente la fuente correcta en el escaparate de una tienda de Delancey. Para el vestuario, eso significó que no había marcas contemporáneas en ninguna parte.
«¡Incluso hasta la ropa interior!» Bellizzi bromea. Las medias de mujer de la película, por ejemplo, se obtuvieron del Centro Judío Jasídico de Williamsburg.
Pero una vez que se establecieron esos marcadores de precisión histórica, se trataba realmente de habitar la mente de Marty Mauser. «¿Qué estaba mirando? ¿Cuáles eran sus referencias? ¿A quién admiraba? ¿Quiénes eran los tipos de personas que veía regularmente?» Estas fueron las preguntas más importantes para Bellizzi al armar su guardarropa, dice.
La subcultura de los estafadores fue específicamente convincente para Bellizzi, quien miró a los gánsteres Wise Guy del siglo XX para evocar la valiente arrogancia de Marty. Esta referencia finalmente influyó en sus trajes más cuadrados y de gran tamaño; Conjuntos de dos piezas hechos a medida con hombros fuertes y acolchados, en colores oscuros como el carbón intenso y el azul marino, se convirtieron en su uniforme durante gran parte de la película.
«Es como vestirse para el trabajo que deseas», dice. «Ni siquiera se trata de ‘Finge hasta que lo logres’, es simplemente que él quiere demostrar que está al tanto».
Por supuesto, la sensación del tenis de mesa de la vida real, Marty Reisman, en quien se basa libremente Marty de Chalamet, también estaba en su panel de estado de ánimo. «El verdadero Marty era excéntrico, así que quería darle un poco de estilo y estilo sin ser demasiado estilizado», dice. «Es bastante clásico: se centra más en las formas y en los pequeños detalles». Un momento de moda destacado incluye un par de guantes de cuero rojo que usa mientras se traga un hot dog en medio de una calle plagada de tráfico.
Por supuesto, sería negligente escribir sobre el diseño de vestuario en “Marty Supreme” sin mencionar a Kay Stone (Gwyneth Paltrow), la estrella de cine retirada a la que Marty intenta seducir. El estilo refinado de Kay, compuesto por abrigos de lana color marfil, sombreros tipo pastillero y delicados velos faciales, es lo opuesto a las aspiraciones de Marty. Si bien la vemos principalmente en colores neutros, su conjunto más llamativo es un abrigo de noche de satén rojo que usa en la apertura de su obra y, más tarde, en una cita secreta con Marty.
«Ese fue su final, cuando volvió a sentirse más viva, y por eso elegimos el rojo», dice Bellizzi. «Este vestido es su momento. Está muy emocionada: es la fiesta de su nuevo gran espectáculo teatral y luego descubrimos que no le va bien y no recibe buenas críticas».
«Este sentimiento emocional y vivo se destruye», continúa. Para Bellizzi, este momento casi resume todo el sentido de la película: «A veces tienes grandes sueños para ti mismo y otras veces no salen como quieres».
