El director de fotografía ganador del Emmy Matthew Lewis y el operador de cámara Lee David Brown indicaron que harán otra serie one-shot después de “Adolescencia” durante un panel en Bazar de cine WAVESaunque enfatizaron que el nuevo proyecto presentaría una historia diferente.
«No habrá algo que sea la misma historia, porque esa historia definitivamente está terminada», explicó Lewis durante la sesión moderada por el actor Rajdeep Choudhury. «Pero probablemente hagamos otro del mismo formato en el futuro, pero no todavía. Vamos a dejarlo respirar… no queremos saturar el mercado con one-shot, porque eventualmente todos se aburrirán mucho».
Lewis ganó el premio Primetime Emmy 2025 a la mejor fotografía por serie o película limitada o de antología para la primera temporada. La serie obtuvo ocho premios Emmy en total y se distinguió por episodios de una hora de duración filmados en tomas únicas sin interrupciones.
La producción utilizó un DJI Ronin 4D combinado con lentes Cooke SP3. Lewis inicialmente consideró las cámaras Sony Venice y Arri Alexa Mini, pero encontró que esas configuraciones eran técnicamente incapaces de durar una hora o eran demasiado engorrosas.
“De hecho, mi grip me sugirió usar el 4D de DJI, tuvimos un día de prueba con él y nos enamoramos”, dijo Lewis. «Esto significaba que podíamos pasar la cámara entre personas con mucha facilidad. No era necesario sujetarla a nosotros porque es muy liviana».
El equipo programó la iluminación en un sistema de escritorio con señales correspondientes a las posiciones de la cámara; solo el primer episodio presentó entre 50 y 60 señales diferentes. «Básicamente, incorporamos iluminación conectada a un escritorio de iluminación, y prácticamente cada posición en la que entraba la cámara era como una nueva señal para nosotros», explicó Lewis.
El bloqueo se desarrolló gracias a una amplia colaboración. “Gran parte del bloqueo fue una conversación entre yo, el director, los actores e incluso el escritor, a veces”, dijo Lewis. “Si es una escuela y no podemos derribar los muros, teníamos que agregar diálogo para ciertos paseos y charlas, o perder el diálogo en ciertos lugares”.
Brown enfatizó el trabajo de cámara basado en el desempeño. “Hay que motivar los movimientos de la cámara y la iluminación”, explicó. «No creo que haya un momento en el que la cámara se haya movido o hecho algo que no haya sido dictado por algo tan pequeño como una mirada o un ligero movimiento».
Lewis enfatizó que la historia seguía siendo primordial. «Sería muy fácil que una sola toma creara demasiado compromiso y arruinara la historia. No quería que eso sucediera, porque quería que la gente olvidara que era una sola vez y simplemente estuvieran dentro de la historia», dijo.
Se produjeron contratiempos técnicos durante las largas tomas. Lewis chocó contra una pared en el episodio uno y chocó contra una cerca en el episodio dos. Un estallido atravesó el rostro de un actor a los 45 minutos de la toma del cuarto episodio.
Brown describió el viaje en vehículo del episodio cuatro como particularmente desafiante. “Cada vez que doblábamos una esquina, subíamos una colina o doblamos una rotonda, siempre estaba ajustando la cámara de forma remota desde las ruedas”, dijo.
Durante el episodio dos, Brown tuvo que adaptarse rápidamente cuando el actor Ryan saltó por una ventana en un punto de transferencia de cámaras donde ninguno de los operadores podía ver el monitor. «Fue simplemente un momento de reacción que creo que ayudó a añadir energía a la sección», explicó Brown.
Los operadores nunca habían trabajado juntos antes de la producción. “En realidad nunca nos habíamos conocido antes de ‘Adolescencia’. ‘Adolescencia’ fue nuestro primer trabajo juntos”, dijo Brown. Lewis comenzó a correr ocho meses antes de la producción, pero sufrió una lesión en la rodilla durante el rodaje.
Lewis elogió a los actores principales Stephen Graham y Owen Cooper, aunque Cooper presentó incertidumbre. «No sabíamos que Owen iba a ser bueno porque es un niño», dijo Lewis. «Apenas empezamos a saber que iba a ser realmente bueno para esto en lecturas de energía. Pero en ese momento, ya estábamos comprometidos con él. Por suerte, fue fantástico».
La decisión de utilizar un formato de una sola vez se originó en el trabajo anterior de Lewis en “Boiling Point”, del director de “Adolescent”, Philip Barantini. “A raíz de eso, ya hubo una discusión inmediata sobre cómo podíamos llevar el formato”, dijo Lewis.
Lewis enfatizó las limitaciones del formato y expresó orgullo por el proyecto. «Definitivamente no es la mejor manera de hacer todo, hay enormes compromisos en todas partes, pero te enseña mucho sobre el lenguaje de la cámara y la motivación», dijo. «Estoy más orgulloso de este proyecto que de cualquier otra cosa que haya hecho. Normalmente soy muy autocrítico. Así que es muy agradable recordar algo y decir: ‘Oh, objetivamente es bastante bueno'».
WAVES Film Bazaar es el componente de mercado del Festival Internacional de Cine de la India, Goa.
