Hayley Kiyoko sobre su película ‘Girls Like Girls’ y su representación sáfica

“Girls Like Girls” lleva mucho tiempo preparándose.

Lanzado originalmente como vídeo musical en 2015 por la música Hayley Kiyoko, la melodía con la letra “A las chicas les gustan las chicas, igual que a los chicos” se convirtió rápidamente en un himno sáfico, acumulando 163 millones de visitas en YouTube hasta la fecha.

«Después de que lanzamos el vídeo musical, vi miles de comentarios de fans que decían: ‘Me gustaría poder ver una película como esta. Pensé para mis adentros: he Nunca antes había podido ver una película como esta”, dice Kiyoko. Variedad. «Plantó esta semilla, y ha sido un desafío extremo de 10 años convencer a la industria y al mundo de que nuestra voz importa; que ser una mujer queer de color no es un nicho, es algo común. Somos millones y merecemos tener historias que podamos contar más allá de nuestras dos manos».

El largometraje de Kiyoko, que se estrena en los cines de todo el país el 19 de junio, es una ampliación del vídeo musical del mismo nombre. “Girls Like Girls” sigue a Coley (Maya Da Costa), una adolescente que se enamora de su mejor amiga, Sonya (Myra Molloy). Después de conocerse a través de un encuentro casual, los dos se vuelven más cercanos, intercambian mensajes instantáneos y pasan el rato en cada momento libre, y finalmente comparten un beso después de que Coley se sincera sobre su madre muerta. Incapaz de lidiar con sus crecientes sentimientos por Coley, Sonya (que también tiene novio) comienza a alejar a Coley, dejando a esta última sola para afrontar sus crecientes dolores.

Coley recupera el equilibrio con la ayuda de su padre (Zach Braff) y comienza a trabajar en un restaurante, donde se topa con Sonya después de meses de silencio. Los dos finalmente abordan el elefante en la habitación, y Sonya admite que quiere estar con Coley, pero todavía lo considera «incorrecto», para angustia de Coley. La escena tensa y llena de lágrimas es también la primera que Da Costa y Molloy realizaron juntos después de que Kiyoko los trajera de regreso para una lectura de química.

«Hubo un momento en el que olvidé que estaba en la habitación y pensé que estaba viendo la película», recuerda Kiyoko, y agrega que se sintió apoyada por su estudio al elegir a dos actores de ascendencia asiática. «Recuerdo haber pensado: ellos son los indicados. Esta es la película que voy a ver».

Para Kiyoko, que es japonesa-estadounidense, verse representada en la pantalla no era negociable. La historia de «Girls Like Girls» se basa en las propias experiencias de Kiyoko, hasta el año 2006. «No puedes controlar perder una ubicación, tener que girar o cortar un día de rodaje. Lo que puedes controlar es asegurarte de que se sienta real y auténtico», dice. «Si no me conectaba con eso, entonces teníamos que adaptarnos o cambiar para asegurarnos de que me veía a mí mismo en esta historia, y tenía que confiar en que mi experiencia podría resonar en otras personas».

Kiyoko originalmente comenzó a desarrollar a las chicas del video musical de su novela de 2023 (también titulada “Girls Like Girls”), en el que se basa libremente la película. Cuando llegó el momento de descubrir a Coley como personaje, Kiyoko una vez más recurrió a una fuente cercana a ella: su madre. Una de las líneas más tristes de la película ocurre durante el período de soledad de Coley, donde le dice al personaje de Braff que su madre murió sin siquiera conocerla realmente.

«Mi madre perdió a su madre cuando era muy joven, y siempre siento empatía por el hecho de que, si hubiera sido queer, habría sido no poder conocerse nunca por completo», explica Kiyoko. «Ser queer no es toda nuestra personalidad, pero es una gran parte de quiénes somos. Hay muchos de nosotros que no somos aceptados por nuestra familia y estamos buscando a la familia que eligieron; es realmente difícil procesar el hecho de que tantas personas están condicionadas a que su amor sea condicional y a no querer conocernos a todos».

Coley es un personaje con el que es fácil simpatizar. Joven, nuevo en la ciudad y salir poco a poco del armario no es tarea fácil para nadie, especialmente si dicha mudanza se debe a la reciente muerte de uno de sus padres. Si bien hace que el comportamiento frío y caliente de Sonya sea difícil de observar, hay algo que decir acerca de que ella también intenta desesperadamente descubrir quién es ella.

«Para ser honesto, me tomó mucho tiempo entender el personaje de Sonya y encontrar esa línea de empatía, y también el desorden», dice Kiyoko. «Cuando eres niño, estás navegando por las cosas por primera vez, por lo que no necesariamente vas a decir las mejores cosas ni a manejar las cosas de la manera correcta. Para mí era importante resaltar que eso no significa que seas una mala persona, pero había una línea de responsabilidad dentro de tus acciones».

Mucho ha cambiado para Kiyoko en la década desde que se crearon los personajes de Sonya y Coley. Cuando el vídeo musical se emitió por primera vez, Kiyoko, que entonces tenía 24 años, estaba aterrorizada de salir del armario de una manera tan pública, lo que no ayudó por el hecho de que el único medio que estrenó el vídeo fue AOL.com. Más de diez años después, y ahora comprometida, se ha convertido en una especie de ícono queer y sus fanáticos la han apodado «Jesús lesbiana».

Dichos fans también han crecido junto a ella. Varias personas le han dicho a Kiyoko que el universo de “Girls Like Girls” les ayudó a descubrir su sexualidad cuando eran adolescentes y preadolescentes, y ahora pueden comprar entradas para la película con sus amigos y su comunidad.

Hay una cierta presión sobre la película para que cumpla tanto en términos de contenido como de cifras de taquilla, algo que Kiyoko siente inmensamente.

«Las historias de amor sáficas no se cuentan todo el tiempo. Y si se cuentan, es una vez cada década, o no tenemos un estreno en cines, o tenemos un programa de televisión que se cancela después de una temporada», dice Kiyoko. «Al igual que las mujeres en general, es más difícil poder entrar en esas salas. El 5% de las directoras de color representan a toda la industria, por lo que estás comenzando un viaje en el que ya hay una enorme colina que escalar, más allá de lo que será la historia».

“Siento que las películas sáficas están muy atrasadas en la cultura masculina gay, y cada persona en el alfabeto merece que sus historias se cuenten y se amplifiquen”, añade Kiyoko cuando se le pregunta sobre el éxito de los medios masculinos gay, que en su opinión reciben luz verde con mayor frecuencia. Con “Girls Like Girls”, la esperanza es que indique a los estudios que existe una demanda de representación, especialmente si se hace con precisión.

cuando las mujeres queer son representados en la pantalla, a menudo existe el problema de que sean objetivados o fetichizados, tratados como un remate o algo sensual para complacer a un hombre. «A lo largo de En mi carrera, la gente me ha mencionado lo no sexualizadas que son mis historias; «Lo realistas y arraigados que se sienten, y siempre me preguntan por qué», dice Kiyoko. «Es porque soy mujer y he experimentado este tipo de amor. Gran parte de nuestra representación no fue necesariamente contada a través de una lente auténtica durante tanto tiempo, por lo que ese estereotipo y esa narrativa fueron creados por alguien que nunca había experimentado lo que nosotros hemos experimentado”.

Está claro que Kiyoko está a cargo de su propia historia y por eso cambió el final.

La película termina con una toma de las chicas sentadas junto a la piscina, con la cabeza de Sonya apoyada en el hombro de Coley. Cuando comienzan a reproducirse los créditos, los espectadores que hayan visto el vídeo musical pueden experimentar un déjà vu.
En la canción de 2015, el novio de Sonya los encuentra junto a la piscina y comienza a maldecirlos, empujando a Coley al suelo, quien, a su vez, lo golpea. Es, con diferencia, la escena más dramática del vídeo, en la que Coley, magullado y ensangrentado pero sonriente, vuelve a casa en bicicleta después de compartir un beso con Sonya.

«Lo intenté de dos maneras diferentes», dice Kiyoko sobre cómo llegar a la conclusión de su película. «Terminé dándome cuenta de que si hubiera hecho el final original, todo habría sido sobre él. No quería que el último tiempo fuera sobre él, porque esta historia trata sobre las chicas».

«Coley y Sonya han emprendido un hermoso y largo viaje pelando continuamente esta cebolla hasta llegar a la versión más auténtica de la historia, que es esta película», dice Kiyoko, quien espera que su próxima oportunidad como directora no demore otra década. Su objetivo es seguir contando y viendo historias sáficas.

¿En cuanto a qué pasará con las chicas a continuación? Depende del espectador adónde va desde aquí.