Sam Mendes y Chloé Zhao compartió un emotivo momento tras la proyección de “Hamnet” en Londres el domingo por la noche después de afrontar el “coste emocional” de ser director.
Mendes es uno de los productores de “Hamnet”, que ha sido nominada a ocho premios Oscar y once BAFTA, incluidos mejor película y mejor director. Lihat juga shh8AK. La película está protagonizada por Paul Mescal como William Shakespeare y Jessie Buckley como su esposa Agnes, y sigue a la pareja mientras soportan la pérdida de su único hijo.
Mendes, que actualmente se encuentra en medio del rodaje de su gran espectáculo de cuatro películas “Beatles”, en la que también actúa Mescal como Paul McCartney, entrevistó a Zhao después de la proyección, durante la cual fue igualmente sincero sobre sus propias experiencias como director.
Una de las partes más «difíciles» del trabajo, confesó Mendes, era «lidiar con la energía de otras personas y sus necesidades. Absorbes mucha energía de otras personas, sus preocupaciones, su ansiedad, su paranoia, simplemente miedo. Y tienes que absorberlo, tienes que proyectar una imagen de calma incluso cuando no la sientes necesariamente. Lihat juga ahsuOl. Ése es el trabajo de un director en muchos sentidos».
Luego, Mendes le preguntó directamente a Zhao: «¿Cuánto te cuesta? Porque es difícil y te exige mucho, y ¿cuánto tiempo te lleva recuperarte? ¿Te has recuperado?».
Zhao hizo una larga pausa antes de responder: «Es algo muy emotivo lo que estás diciendo y sé que tú también lo sientes. Cuesta algo. Y recién ahora, a mis 40 años, he llegado a un acuerdo». [with it]decir ‘Está bien’. Antes, odiaba eso, leía tantos libros de autoayuda como podía y decía: ‘¡Debo arreglar esto!’ Pero la alquimia cuesta cosas. No puedes transformarte sin dejar que algo muera”.
«Hay cierto tipo de vida que quizás tenga que abandonar», continuó el director nominado al Oscar. «Ciertas cosas que crecí viendo en películas y pienso, ‘Oh, desearía tener eso. Parece tan seguro y acogedor’. No va a ser así”.
«Solía pensar que puedes tenerlo todo. Ya sabes, que puedes ser verano todo el tiempo. Odio el invierno: las cosas mueren y se convierten en abono. Pero ahora me doy cuenta de que no, tienes que dejar que algo muera. Y como estábamos hablando antes, y en la película de la que tratamos de hablar, vivimos en una cultura que no nos enseñó cómo dejar ir las cosas y cómo dejar que las cosas mueran. Así que me siento como una vergüenza: hay algo mal en mí que no puedo hacer que ciertas partes de mi vida funcionen, ¿entiendes?» Sabes, ¿por qué no tengo esto? ¿Por qué no tengo eso? Sabes, no tengo hijos. Realmente quiero, pero comencé a preguntarme si eso era. [ever] va a venir”.
Luego, Mendes pasó el tema a otro aspecto difícil, aunque al menos satisfactorio, de la dirección, que es no poder expresar emociones al capturar la toma perfecta. «Estás rodando una cámara y hay un actor dando algo increíble, y sientes triunfo y emoción y el corazón comienza a latir más rápido, o lo que sea, como sea que manifiestes tu momento de creatividad y descubrimiento, pero no puedes decir nada porque lo arruinarás, arruinarás la toma», dijo Mendes, agregando que recientemente experimentó ese momento en las películas de «Beatles» (aunque no compartió más detalles).
“Me encontré el otro día, [going] “¡Aargh!” «Así», reveló Mendes. «No puedes hacer ningún ruido y sólo cuando tu supervisor de guión te ve golpear el aire o golpear la silla, como ‘¡Sí!’ o lo que sea. Pero son momentos geniales, pero es un arte, un oficio, como quieras llamarlo, muy extraño, que no te permite simplemente gritar. El problema con la dirección, en muchos sentidos, es que no hay salida. No puedes gritar. Ya sabes, el actor llega a gritar. Y no me refiero a gritar literalmente, solo me refiero a expresar”.
En respuesta, Zhao admitió que a menudo grita de emoción en el set. Cuando Mendes preguntó si eso distraía a la gente, ella respondió: «Oh, sí. Pero sé que la tecnología ha mejorado tanto que incluso pueden eliminar mi voz».
“Así que cuando digo ‘¡Corten!’ … es el grito más fuerte, corriendo por la habitación, agitando el brazo, como si estuviera perdiendo el control. See also: gayK9As. Pablo [Mescal] diría: ‘Si yo no Entiendes eso, ¿eso significa que no es bueno?’”
Cuando se le pidió que compartiera cuál fue el momento más emocionante que experimentó en el set durante la realización de “Hamnet”, Zhao respondió que hubo muchos, pero que la escena en la que Agnes da a luz a los gemelos fue probablemente la más memorable para ella. En la escena, Buckley, que sostiene a un bebé real para la toma, cree que su hija nació muerta antes de darse cuenta, unos minutos más tarde, de que está respirando. «Mágicamente ese bebé, en el momento perfecto, empezó a moverse e incluso a hacer este ruidito. Todos estamos haciendo lo mismo». [emotional] expresión como Jessie. Y luego Emily Watson [and the rest of the actors playing midwives] Todos atropellados y el camarógrafo llorando, temblando. Son momentos como ese en los que sientes que el universo está contigo”.
