La intrépida mujer al aire libre Sasha (Charlize Theron) tiene todas las herramientas físicas necesarias para resistir el interior de Australia, pero si hubiera pasado un poco más de tiempo en el interior, específicamente en el cine, podría haber tenido un poco más de precaución al aventurarse allí. Todas las amenazas tan vívidamente establecidas en películas que van desde “Wolf Creek” hasta “The Royal Hotel” se señalan aún más en Baltasar KormákurEl trepidante y eficaz thriller de supervivencia «Ápex”, y con el debido respeto a las serpientes venenosas y los rápidos agitados que aparecen a lo largo del camino, una vez más asumen en su mayoría forma humana masculina.
Jugado con un entusiasmo sonriente por un sorprendentemente contrario al tipo. Taron EgertonBen, un leñador inicialmente afable, es cada psicópata de Down Under que hayas visto en la pantalla, todo en un solo paquete obstinado y fornido: una presencia en pantalla diferentemente imponente de la intrépida glamazon vestida de color caqui de Theron. Están bien emparejados, entonces, para una persecución del gato y el ratón en la naturaleza a través de tierra, agua y algunas grietas claustrofóbicas de las rocas, incluso si nunca hay un momento de duda sobre quién prevalecerá en última instancia. Un regreso al género alegremente pulposo después de la diversión sentimental de “Touch”, nominada al Oscar de 2024, la película de Kormákur no ofrece sorpresas, pero ofrece un espectáculo de acción con el corazón en la boca más que suficiente para compensar.
Tanto es así, de hecho, que parece un desperdicio lanzar “Apex” directamente a netflix – donde sin duda obtendrá números de transmisión feroces, siendo un viaje de adrenalina mucho mejor hecho y mejor interpretado que éxitos virales recientes como “Thrash”. Pero menos de un minuto después, mientras la cámara del director de fotografía Lawrence Sher escala vertiginosamente la intimidante pared rocosa azotada por el viento del famoso Troll Wall de Noruega, instantáneamente haciendo un nudo en el estómago mientras obliga a mirar hacia el suelo muy, muy abajo, está claro que el hábitat natural de esta película es el cine. Preferiblemente, un multicine lleno los viernes por la noche, donde los espectadores puedan gritar al unísono con cada sacudida obvia pero efectiva.
El primer coro de este tipo vendría en el incómodo prólogo de 10 minutos de la película, presentando a Sasha y a su rudo novio australiano Tommy (Eric Bana) en la tienda que montaron en el acantilado noruego muy vertical antes mencionado, en medio de una expedición de montañismo extremo que pasa por diversión en su mundo. O al menos en el de Sasha: en una conversación sincera, Tommy admite que está desacelerando, por lo que sabes que está inminentemente frito. Efectivamente, en una escena de escalada posterior que observa a través de los dedos, un percance desgarrador lo deja muerto y Sasha atormentada por la culpa.
Cinco meses después, ella conduce sola a través de las gloriosas tierras salvajes de Nueva Gales del Sur para hacer descansar el alma de él y recomponer la suya. Para una mujer que viaja sola, es un terreno difícil por una multitud de razones, comenzando con los hombres locales agresivamente lascivos que la acosan en una gasolinera y, más tarde, en un campamento remoto. Aunque el más educado Ben hace una demostración caballerosa al intervenir en primera instancia, Sasha todavía es lo suficientemente cautelosa como para resistir sus propuestas amistosas, aunque no sus amables instrucciones. Gran error. Con su corte de pelo normal y su comportamiento generalmente jovial, Egerton está hábilmente elegido, proyectando un tipo de masculinidad más alegre y capaz que el tipo que generalmente estamos invitados a temer en tales escenarios, hasta que ya no lo hace, y menos con una ballesta cargada en la mano, y el juego está en marcha.
Las reglas de dicho juego son simples (matar o morir, en realidad) y Kormákur y el guionista Jeremy Robbins no tardan en establecerlas. Como lo hacen con casi todo lo demás en “Apex”, que dura 95 minutos sin grasa y se entretiene poco con el trauma de fondo de su protagonista cuando hay un peligro más inmediato con el que lidiar. Esa dinámica economía narrativa encaja bien con el estilo de actuación conciso y vigoroso de Theron. No interpreta a Sasha como una supermujer aburrida (su temible espíritu de lucha aún permite el desgaste humano, el desgarro y el cansancio palpable) pero, como en “Mad Max: Fury Road”, ese físico pragmático hace que la visualización sea convincente: cuando es arrojada contra rocas o azotada por corrientes salvajes, sentimos el costo para su cuerpo.
Egerton, por el contrario, se muestra un poco más extravagante. Disfrutando de un giro hacia la villanía absoluta, convierte a Ben en el tipo de monstruo cinematográfico progresivamente desquiciado que, sin embargo, puedes mapear en otros hombres que tal vez conozcas, y la idea de que muchos hombres abandonados a los elementos podrían pudrirse en una psicopatía cavernícola es quizás el objetivo de “Apex”, en la medida en que el mordisco de uñas en el momento de Kormákur tiene algún sentido.
Porque, en el fondo, se trata de una película de serie B orgullosamente placentera, prodigada con los beneficios de la artesanía de una película de categoría A: la espléndida cinematografía de Sher, que alterna escenarios a escala de National Geographic con movimientos alegres y propulsores cuando comienza la persecución; el corte nítido y eficiente de Sigurdur Eythorsson; diseño de sonido atronador y coreografía de acrobacias aparentemente para morirse. No lo recordarás mucho después de que aparezcan los créditos, y la siguiente recomendación algorítmica de Netflix te cortará de inmediato, pero es un feliz retroceso a una época en la que más cine de comida chatarra llegó a verse, sonar y sentirse tan bien, aunque en un lienzo mucho más grande.
