Pablo Tazewellla diseñadora de vestuario ganadora del Oscar detrás de “Wicked” se ha unido al equipo creativo de “Rosa Pandanwangi”, una coproducción entre Indonesia y Filipinas sobre la célebre cantante seria Rose Pandanwangi, revelaron los realizadores a Variedad.
El proyecto, dirigido por Razka Robby Ertanto (“Yohanna”) y producida por Chelsea Islan, Ertanto y Kristine de Leon a través de la productora Summerland, fue seleccionada para el JAFF Future Project en la edición de este año. Mercado JAFF en Yogyakarta, Indonesia.
La participación de Tazewell marca un hito significativo para el drama biográfico, ya que aporta su galardonada experiencia a una historia que abarca la Indonesia de la posguerra y los Países Bajos. El diseñador ganó el Premio de la Academia al mejor diseño de vestuario por su trabajo en “Wicked”.
Ambientada en la Indonesia de la posguerra, “Rose Pandanwangi” sigue a la cantante seria del mismo nombre cuya vida reflejó el turbulento nacimiento de una nación. Nacida en Makassar en tiempos de guerra con una voz lo suficientemente poderosa como para hacer llorar a los soldados, Rose navegó por imperios, identidades y expectativas cambiantes. Después de años de exilio en Rotterdam, regresó a Yakarta decidida a perseguir su sueño, pasando de trabajadora de una fábrica a ícono nacional mientras equilibraba la maternidad y la ambición.
La película narra la carrera de Rose mientras florecía incluso cuando su matrimonio se deshacía silenciosamente, y la brecha entre la vida doméstica y la vocación artística se ampliaba sin remedio. En los círculos artísticos de posguerra de Yakarta, encontró parentesco con el pintor Sudjojono, cuya feroz devoción a la verdad y la libertad reavivó la suya. Cuando la oscuridad política descendió y Sudjojono desapareció durante la purga anticomunista, Rose enfrentó un mundo donde voces como la de ella se vieron obligadas a silenciarse.
Para Ertanto, el proyecto representa una misión artística profundamente personal. “Su voz atravesó el tiempo, pero su historia quedó atrás en la historia”, dice el director. La música seria, la adaptación única de Indonesia de la canción artística occidental, moldeó profundamente su identidad artística.
Traído al archipiélago por los holandeses a través de los Lieder alemanes ya en el siglo XVI, la seria evolucionó hasta convertirse en una forma refinada y expresiva que fusionaba técnicas vocales occidentales con lenguas, valores y temas nacionalistas indonesios. En la década de 1940, Rose Pandanwangi emergió como una figura destacada del género, encarnando la excelencia técnica así como un profundo orgullo cultural y resiliencia.
El viaje de Ertanto hacia la película comenzó con una visita a una exposición de pinturas de Sudjojono, un pionero del arte moderno de Indonesia. Conocido por sus evocadores retratos de mujeres, las obras del pintor atrajeron a Ertanto, pero fue la tranquila presencia de la esposa de Sudjojono, Rose Pandanwangi, que apareció una y otra vez en sus lienzos, lo que despertó el interés del director.
“En su mirada sentí una historia esperando ser contada”, dice Ertanto. «Ese fue el momento en que supe que tenía que hacer esta película».
El productor de León (“Agapito”), que conoció a Ertanto en Cannes, se sintió inmediatamente atraído por su pasión y precisión. «Es un director meticuloso con un profundo amor por la historia del sudeste asiático y un compromiso genuino para contar historias de mujeres con matices y cuidado», dice de León.
Como productora y madre filipina, De Leon sintió una profunda conexión no solo con la historia sino también con la propia Rose como mujer, artista y madre que navega por el equilibrio entre la ambición creativa y la responsabilidad personal.
«‘Rose Pandanwangi’ es más que una película biográfica de una icónica cantante seria indonesia; es un retrato íntimo y estratificado de una mujer que se negó a ser silenciada por la guerra, el patriarcado, el desplazamiento o la política», dice de León. La película sigue a Rose a través de continentes y décadas, desde la Indonesia ocupada por los japoneses hasta la Europa de la posguerra y su eventual regreso a casa, donde se convirtió en un ícono nacional.
El proyecto se encuentra actualmente en desarrollo. JAFF Future Project funciona como plataforma de desarrollo y centro de coproducción, diseñado para avanzar trabajos independientes hacia su finalización y distribución. La iniciativa se llevará a cabo del 29 de noviembre al dic. 1 en el Jogja Expo Center en Yogyakarta como parte de la celebración más amplia del vigésimo aniversario del Festival de Cine Asiático Jogja-Netpac.
