WBD y Mundoloco CGI presentan la serie Launchpad, con destino a Ventana Sur

Descubrimiento de Warner Bros. (WBD) y estudio de animación líder en Latinoamérica CGI del mundo loco (“Underdogs”, “Mini Beat Power Rockers”) han presentado un nuevo concurso destinado a potenciar el desarrollo de series animadas latinoamericanas con alto potencial de coproducción y fuerte proyección internacional.

WBD + Mundoloco CGI | Launchpad Series ha seleccionado siete proyectos finalistas entre todos los títulos presentados para su selección en Animation!

Un prestigioso escaparate de proyectos y trabajos en progreso, ¡Animación! forma parte de ventana surEl mercado de cine y televisión más grande de América Latina organizado por el Marché du Film-Festival de Cannes, el instituto estatal ICAA de Argentina y ACAU, su par en Uruguay.

Los finalistas presentarán sus proyectos a representantes de WBD y Mundoloco CGI. Anunciado el 5 de diciembre en la Ceremonia de Premios Ventana Sur, un proyecto ganador recibirá un acuerdo de desarrollo de seis meses, otorgado conjuntamente por Mundoloco CGI y Warner Bros. Discovery (WBD), que incluye tutoría artística y estratégica, orientación sobre materiales clave (biblia, guión teaser, plan de producción y financiamiento) y apoyo para los mercados internacionales: preparación de presentaciones, posicionamiento y desarrollo de hoja de ruta.

Se conocen algunos creadores y productores seleccionados de la serie Launchpad. La cocreadora de “City Plants”, Luz Orlando Brennan, ganó renombre y buenas críticas, por ejemplo, por “La estrella que perdí”, su debut cinematográfico en 2024 como directora.

La mayoría, sin embargo, son talentos emergentes. Plastic Monkey Studio de Chile fue fundado en 2023. “Desde entonces hemos trabajado un poco discreto creando proyectos animados que, con mucho esfuerzo, ahora están viendo la luz y traspasando fronteras, a través de asociaciones con otros productores”, dicen los creadores de “Culinary Abyss”, Cristóbal Figueroa y Carla Aguilar.

Launchpad Series tiene como objetivo “apoyar a los animadores latinoamericanos emergentes mediante el desarrollo de IP originales, ofreciendo orientación creativa y técnica, y ayudando a que las historias locales lleguen a audiencias globales”, dice Jaime Jiménez, vicepresidente de Contenido y Producción, Original Kids & Animation, de Warner Bros. Discovery Latam.

“Como estudio de animación creativa con muchos años en la industria, estamos comprometidos a empoderar a nuevos talentos regionales para que conviertan en realidad sus ideas más apasionantes”, agrega Gastón Gorali, cofundador y CEO de Mundoloco.

Los contendientes de la serie Launchpad abarcan una amplia gama. Dicho esto, sus patrocinadores buscan un sentido de originalidad y arraigo.

«La mayoría de los proyectos tienden a parecer o sentirse familiares, como algo que ya hemos visto. Nosotros buscamos exactamente lo contrario de eso», argumenta Gorali.

WBD y Mundoloco CGI buscan “series originales, culturalmente auténticas, con atractivo global, historias emocionalmente resonantes, personajes fuertes y nuevas perspectivas que puedan viajar a través de fronteras, con un enfoque en la narración de calidad y la innovación artística”, detalla Jiménez.

Algunos proyectos, según las declaraciones de sus creadores, obviamente cumplen con esos requisitos. “Como productor me interesa producir obras animadas llenas de fantasía, comedia y realismo mágico, donde se resalte el folklore que identifica las raíces de mi cultura”, dice el creador de “La noche del sol”, Diego Pinilla, radicado en Colombia.

Tanto Jiménez como Gorali están convencidos de que están explotando un rico filón de animación regional.

«Aquí hay un gran talento, tanto en la narración como en el estilo», se entusiasma Gorali, que reside en Buenos Aires: «También creo que la libertad creativa a menudo florece dentro de los límites de la moderación. Eso es algo que realmente hemos dominado en nuestra región».

La animación latinoamericana «ofrece una rica diversidad cultural, estilos visuales audaces y una narración impulsada por las emociones. Los animadores latinoamericanos son ingeniosos y colaborativos, y aportan narrativas frescas y convincentes que se destacan a nivel mundial cuando se les brinda el apoyo adecuado», concluye Jiménez.

Y los finalistas son:

«Extraterrestres» (Clarisa Lea Place, Enzo Ruso Films, Argentina)

Obligada como su familia a usar trajes alienígenas, Liuva, una inmigrante ilegal en Estados Unidos dotada de una gran imaginación, busca un lugar de pertenencia en un mundo de ovnis, caimanes de Florida, patinadores inadaptados y clandestinidad. Una comedia para público adulto producida por María Ayelen Bustos Suárez (“Cosmos 181”) para Enzo Ruso (“El último de febrero”).

“Plantas de la ciudad” (Planos de la ciudad”, Luz Orlando Brennan, Ezequiel Asnaghi, Make Unit)

Un grupo de plantas de interior neuróticas que viven en lo alto de Nueva York intentan sobrevivir al abandono de sus propietarios, las amenazas ambientales y, sobre todo, su aburrimiento existencial. «No hay una comedia animada sobre plantas. Y, sinceramente… ¿por qué? Vivimos rodeados de ellas, dependemos de ellas», dice Asnaghi, y añade que los creadores «quieren crear mundos animados que se sientan vivos, imperfectos y profundamente humanos».

“Abismo culinario” (“Cocina Abismal”, Cristóbal Figueroa, Carla Aguilar, Plastic Monkey Estudio, Chile)

Una alegre fantasía en 2D para niños, sobre Laura, una joven chef, que hereda el restaurante Casa Laurel. Conoce a Lili, un ser del abismo, que viene por su alma pero termina siendo su chef personal. A través de sus aventuras de magia y cocina, “la serie fortalece el trabajo en equipo, la amistad, la importancia de equivocarse para aprender y el triunfo del bien”, afirma Figueroa.

“Jazz y pizza” (Joaquín Sánchez, InLimbo Content, Argentina)

Después de un accidente espacial, Jazz y el avatar canino Pizz se ven obligados a aterrizar en una Tierra post-apocalipsis donde descubren lo que le pasó a la humanidad. De InLimbo, con sede en Buenos Aires, cuyo objetivo es “crear animación 2D minimalista donde el sonido y la música juegan un papel narrativo central, combinando aventura y estética lo-fi”, dice Sánchez, y agrega que InLimbo espera tener un teaser completo en el Weird Market de España el próximo año.

“Matías” (João Castro, Kaplow, Brasil)

Matías, un veinteañero dolorosamente introvertido, intenta sobrevivir a la edad adulta entre incómodas entrevistas de trabajo, citas desastrosas y trampas sociales. Descrita por el productor César Barbosa como “una comedia basada en diálogos agudos sobre lo absurdo de la vida moderna”. Del dúo creativo formado por los directores-escritores-productores César Barbosa y Castro, especializados en el desarrollo de proyectos de animación y trabajando desde la carioca Kaplow.

«La noche del sol» (“La Noche del Sol”, Diego Alexander Pinilla Rozo, Recuerdo Audiovisual, Colombia)

A modo de ensayo, el Diablo desata el Apocalipsis en un tranquilo pueblo colombiano, desatando extraterrestres, meteoritos y zombis. Pero Juanita, Valentino y Ema, una pequeña y peculiar familia, se enfrentan a retos mucho más complejos: la búsqueda de empleo, los deberes de matemáticas y la búsqueda de emociones intensas para seguir viviendo. El Apocalipsis es sólo un día más en la Tierra. “Aquí los apocalipsis son divertidos, los fantasmas deambulan por los bosques y los postres son deliciosos”, afirma Pinilla.

«Uno sobre vampiros» (“Una de Vampiros”, Alicides Izaguirre, Agustín Paillet, Newbean, Argentina)

Basada en la novela gráfica del mismo título de Paillet, la historia de dos niños de cinco años que pasan por la infancia con el mismo nivel de drama y ansiedad que cualquier pareja de adultos. Una comedia de aventuras en 2D que “mezcla lo saludable con la comedia negra”, dice Paillet. “El humor surge del choque entre la seriedad de los temas presentados y el mundo ingenuo de la infancia”, cuenta Variedad.