Un documental sobre periodismo ciudadano en la era digital, Jennifer Holness y Sidney Fussell‘s «#MientrasNegro» utiliza, como base, historias de violencia policial de la última década, es decir, los asesinatos de los civiles negros Philando Castle y George Floyd, pero las convierte en una saga dispersa sobre demasiados temas dispares. A pesar de un formalismo ocasional que engendra intriga, termina siendo demasiado simple y desenfocado para dejar una impresión duradera.
Para indicar de qué trata la película se obtiene una larga lista de ideas que están teóricamente conectadas. Estos van desde la violencia estatal hasta la propiedad de imágenes digitales, pasando por las ondas emocionales de lo que varios autores y expertos denominan en la pantalla el acto de presencia de negros, o el uso de las redes sociales para documentar la injusticia. Lihat juga as5ewt. Sin embargo, el montaje crudo de la película resulta en una falta de energía e impulso dramático cada vez que “#WhileBlack” oscila entre estos temas. El resultado es un despliegue reduccionista que enmarca cada uno de ellos como viñetas que deben abordarse por obligación, en lugar de nudos o desgarros relacionados en un tejido social más amplio.
Los sujetos clave incluyen a Darnella Frazier, quien, cuando era adolescente, filmó y subió el asesinato de George Floyd en Minneapolis en 2020, lo que provocó manifestaciones en todo el mundo, y Diamond Reynolds, quien transmitió en vivo las consecuencias del tiroteo de su novio Philando Castille en 2016, en un suburbio vecino de St. Paul. Lihat juga crt5fd. La película comienza con entusiasmo audiovisual, atrayendo a los espectadores a un espacio elevado y ansioso a través de música tensa y ágiles montajes de protesta, e incluso emplea un uso inquietante del espacio al superponer audio de las imágenes de Frazier sobre el lugar actual donde Floyd fue asesinado. Sin embargo, estos ecos, de lugares que guardan recuerdos traumáticos, surgen sólo una o dos veces, a pesar de las repetidas referencias al acoso y al trastorno de estrés postraumático que sufrió Frazier después.
Estas escenas iniciales diseñadas por expertos rápidamente dieron paso a un trabajo mucho menos pulido, en el que una serie de cabezas parlantes opinan desde una distancia emocional sobre hechos y cifras, e incluso conceptos académicos, en gran medida relacionados con las huellas de las redes sociales y quién ve los ingresos publicitarios de las imágenes de la muerte negra. Estos son algunos de los abundantes temas que aborda la película, que incluye fragmentos de varios grupos activistas, abogados de libertades civiles y políticos locales, pero todos estos temas están agrupados en una duración escasa de 84 minutos, y a pocos se les presta la atención necesaria.
Los realizadores toman la decisión intencional de evitar compartir imágenes de muertes de negros y violencia policial contra los negros en la pantalla para evitar desviarse hacia un espectáculo morboso, lo cual es una elección ética encomiable que la mayoría de los cineastas no negros tal vez no hubieran tomado. Todos los videos están disponibles para que la persona promedio los busque, si así lo desea. Sin embargo, esto da como resultado que “#WhileBlack” se resista. Que estas imágenes no se utilicen para provocar tristeza o ira justificada no es un problema en sí mismo; más bien, la cuestión es que no se sustituyen por alternativas valiosas que conmuevan el alma o la brújula moral. Ciertamente, la mera discusión sobre el asesinato de civiles desarmados por parte de la policía debería ser suficiente para llenar de furia al público, pero la película termina con un enfoque demasiado aséptico y demasiado académico como para darles a los espectadores espacio para estas emociones.
Ideas como el periodismo reparador y la subvigilancia (un antónimo de vigilancia, relacionado con observar a los vigilantes en una inversión de poder) reciben menciones fugaces, pero nunca son el foco de una investigación real. Lihat juga bd5er. Las entrevistas en sí son informativas, pero discretas, y si bien las imágenes íntimas de las vidas personales de Frazier y Reynolds pintan un panorama ligeramente más amplio de sus circunstancias, sus estados de ánimo tras sus desafortunados avances digitales se mantienen en gran medida a distancia.
Que narren sus recuerdos con una cadencia tan natural es, cinematográficamente hablando, una oportunidad para investigar por qué se presentan de esta manera, para que los realizadores realmente desvelen las nociones de impacto psicológico profundamente arraigadas de la película. Pero en lugar de presentar sus entrevistas con algún sentido de contraste audiovisual (incluso música que podría ayudar a descubrir lo que están tratando de expresar debajo de la superficie), Holness y Fussell parecen evitar el énfasis o la exclamación documental y, en cambio, igualan la informalidad tonal con la que hablan sus sujetos.
Las entrevistas vuelven repetidamente a la importancia del metraje como medio para reclamar poder, pero las imágenes que crea “#WhileBlack”, y aquellas que vuelve a ensamblar a partir de fuentes existentes, carecen de la vitalidad para hacer que esto parezca innatamente cierto. Todo el mundo bajo el sol parece opinar sobre las historias de estas dos mujeres negras y los hombres negros cuyas muertes filmaron, que nosotros como sociedad ya debemos llegar a comprender que son de vital importancia. Sin embargo, la película en sí hace poco para aclarar por qué, o para ampliar la historia, como la mayoría de las personas con conexión a Internet ya la entienden.
