Para Sigourney Weavertrabajando con James Cameron en el “Avatar«Las películas remodelaron fundamentalmente cómo podría ser la actuación. Hablando en el Festival de Cine del Mar Rojo En Arabia Saudita, la actriz elogió la tecnología avanzada de captura de actuaciones utilizada por Cameron en la franquicia de larga duración y dijo: «Jim inventó esta tecnología realmente para permitir que los actores sean lo que puedan ser». Y continuó: «No es IA, en realidad es anti-IA. Espero con ansias el momento en que podamos compartir esta tecnología».
La tecnología, que no utiliza IA generativa, construye personajes digitales a partir de microexpresiones de un actor, lo que permite a Weaver interpretar a un Na’vi de 14 años en la próxima película «Avatar: Fire and Ash», que se estrenará esta semana. «Ha creado un proceso en el que llegamos con un volumen vacío», explicó. «Estamos en nuestros pequeños trajes, tenemos nuestras pequeñas cámaras, pero te olvidas de eso al instante. Y luego trabajas para encontrar la escena. Él pasa mucho tiempo trabajando en lo que trata la escena, mejorándola, dejando que los actores prueben varias cosas».
Weaver dejó claro que el énfasis de Cameron en la actuación no es nuevo. «Está tan lleno de sorpresas», dijo. «No se podría pensar que este tipo de científico, inventor, genio en toda esta tecnología lo hubiera hecho para ser director de actores. Él está ahí con nosotros. No está en una aldea de video a 100 pies de distancia». El foco, añadió, sigue siendo la actuación: «Él no termina de trabajar en esa escena hasta que realmente sentimos que la tenemos. Luego, toda la tecnología sucede más tarde».
A pesar de su reputación, ella insistió en que Cameron es “un tipo realmente juguetón y divertido”, un comentario que provocó risas en la audiencia.
Ese enfoque de dar prioridad al actor, señaló Weaver, era evidente incluso en sus primeras colaboraciones. Trabajó por primera vez con Cameron en “Aliens” (1986), un punto de inflexión en su carrera. «Él realmente había construido esta increíble película en torno al personaje de Ripley y su historia», dijo. «Alguien expulsado por la sociedad, puesto en una posición en la que no quiere estar y teniendo que salvar el día». La actuación le valió una rara nominación al Oscar para una película de ciencia ficción.
Mirando retrospectivamente “Alien” de Ridley Scott, Weaver dijo que los realizadores nunca tuvieron la intención de que Ripley se convirtiera en un ícono feminista. «Sólo estábamos tratando de hacer una buena película pequeña», dijo, y agregó que el guión original presentaba un equipo exclusivamente masculino antes de ser revisado y convertido en uno mixto. «Pensaron que el público nunca sospecharía que la joven iba a ser la sobreviviente». Cualquier interpretación cultural, dijo, “vino después, no por diseño”, aunque reconoció que la película se adelantó a su tiempo.
Pasando a la comedia, Weaver se iluminó al hablar de “Ghostbusters” y el espíritu de improvisación de Second City aportado por sus coprotagonistas Bill Murray, Dan Aykroyd y Harold Ramis. «Debería haber ido allí en lugar de a la escuela de teatro», bromeó. «Second City se trata de hacer que funcione para el otro actor. Si ellos tienen éxito, tú también tendrás éxito». Le dio crédito al director Ivan Reitman por fomentar la improvisación y dijo: «Él siempre animaba a los chicos a pensar en algo que no estaba en el guión».
Cuando se le preguntó sobre su carrera notablemente ecléctica, que abarca teatro absurdo, ciencia ficción, drama biográfico, animación y comedia, Weaver se remonta a su desánimo en la escuela de teatro. Ese rechazo la empujó hacia el alcance en lugar de la especialización. Su agente la llama “un pequeño colibrí”, dijo, una comparación que ella acepta. «Tengo que pasar de una flor a otra. Así es como prospero».
De cara al futuro, Weaver compartió su entusiasmo por su próximo proyecto, aunque guardó silencio sobre los detalles.
La charla terminó con la recepción de la actriz de un premio honorífico, presentado por la presidenta de la Red Sea Film Foundation, Jomana R. Alrashid.
