A principios de marzo, Sienna Spiro hizo su debut en Estados Unidos en el famoso Troubadour de Los Ángeles, encantando a la multitud con entradas agotadas con su rugiente y ronca mezzosoprano mientras recorría su discografía relativamente corta. Aún así, días después, relata la actuación a través de una lente perfeccionista: claro, muchos de los asistentes consideraron el concierto como la coronación oficial del próximo gran baladista del pop, pero en retrospectiva, ella afinaría algunas cosas.
«Definitivamente tengo algunas notas para mejorar el espectáculo. Solo pequeñas cosas para hacerlo más fluido», admite la nativa de Londres más tarde esa semana a través de Zoom, horas antes de su presentación en el lugar. «Pero es realmente una locura hacer un espectáculo lleno de 500 personas en un lugar tan lejos de casa. Me quedé impresionado de que la gente viniera y estuviera allí. Simplemente no podía creerlo, para ser honesto».
Es casi seguro que esa incredulidad se repetirá en la joven de 20 años mientras traza su ascenso de una burbujeante estrella viral a lo que algunos ya consideran un talento generacional. Sólo en los últimos tres días, P!nk ofreció una poderosa versión de su gran éxito “Die on This Hill” mientras era presentadora invitada de “The Kelly Clarkson Show” (“Ver a un héroe interpretar una de tus canciones es una locura”). Sam Smith la llevó a San Francisco para cantar a dúo la amplia melodía en su residencia en Castro (“Cantar con Sam es simplemente ridículo”). Y, mientras estuvo en San Francisco, convirtió en creyentes a toda una sala del Café Du Nord, algo que continuó haciendo en cada parada de su gira “The Visitor”, con entradas agotadas, que concluye su etapa en Estados Unidos esta noche con el segundo de dos shows en el Bowery Ballroom de la ciudad de Nueva York.
Todo esto ha sido la culminación de canciones lentas durante algunos años antes de que una de ellas finalmente se afianzara. La canción que lo hizo, “Die on This Hill”, es el arquetipo perfecto de Spiro, una balada en la que canta desde lo más profundo de su diafragma sobre quedarse con una relación que expiró hace mucho tiempo. Es el tipo de melodía con una pasión tan cruda y genuina que te inspirará a cantarla en el karaoke hasta que te des cuenta a mitad de la canción de que, vocalmente, no puedes. Y rápidamente se ha convertido en su sello desde su lanzamiento en octubre de 2025, alcanzando el top 20 del Billboard Hot 100 y en decenas de países en todo el mundo. En TikTok, donde se ha utilizado en 1,1 millones de vídeos, innumerables usuarios Se han filmado a sí mismos cantando el puente emocionalmente catártico: «Sé que nada podría importar / Dios, desearía que algo te importara».
Para una canción tan cargada e intencional como es, Spiro relata haber escrito “Die on This Hill” durante nueve meses de dolorosa prueba y error. Al principio, se inspiró en “Bohemian Rhapsody” después de ver a Benson Boone interpretarla en Coachella e intentó aprenderla al piano. «Soy una pianista terrible», dice, «así que lo entendí todo mal. Y luego terminé encontrando los acordes para ‘Die on This Hill'». Junto con Omer Fedi y Michael Pollack, cuyos créditos abarcan desde «Flowers» de Miley Cyrus hasta «Apt.» de Rosé y Bruno Mars, hizo «cien» versiones diferentes de la canción antes de aterrizar en el lugar correcto.
“Estaba tan cerca de grabar [with] una banda hasta que en el último minuto me vi obligada a grabarla como una balada», dice. Personalmente, prefería la que sonaba más como Silk Sonic. «Omar me dijo: ‘Pruébalo, pruébalo’. Muy apropiadamente, fui muy testarudo al respecto. Y yo dije, no. Estaba tan enojado. Y recuerdo que fui con Michael e hicimos como seis tomas al mismo tiempo. Tocaba el piano. Y canté. Y luego escuchamos el primero y todos nos quedamos en silencio. A veces te equivocas, ¿sabes? A veces sólo tengo que escuchar”.
Es sorprendente, entonces, que las baladas constituyan prácticamente la totalidad de su discografía, que a estas alturas es sólo una docena de canciones. (Trece, si contamos la versión en vivo de “Ain’t No Way” en streaming). Dice que gravita hacia la balada como una forma de arte porque “realmente no tienes mucho detrás de qué esconderte”, lo que a su vez crea espacio para una mayor honestidad en su música. Por eso, sospecha, “Die on This Hill” se ha vuelto tan resonante en un clima musical que muy rara vez recompensa las baladas con el éxito generalizado.
«La canción trata sobre la pasión, el cuidado, el ruido y la terquedad. Y realmente creo que ha habido todo este movimiento de indiferencia. Personalmente, no soy así. No soy muy indiferente. Lo expongo todo», dice. «Creo que la gente simplemente quiere ser apasionada. La gente quiere preocuparse sin sentirse insegura por eso. Y no creo que deban sentirse inseguras por eso. Y la canción, sé que es muy catártica de cantar, pero es simplemente una canción catártica en general. Y creo que es una liberación. Te da la sensación de que tal vez solo quieres ser indiferente, a falta de una palabra mejor».
El tono rico y desgastado de su voz y su estilo de interpretación ya han generado comparaciones con Smith y Adele, cuyo tema de Bond, “Skyfall”, parece un texto sagrado en gran parte del trabajo de Spiro. Está emergiendo en una época en la que los artistas británicos están experimentando una especie de renacimiento global gracias a una nueva vanguardia pop que cuenta con Olivia Dean, Lola Young y Raye. ¿Qué es exactamente lo que está alimentando esta invasión británica moderna?
«Es el río Támesis», bromea. «No lo sé. Hay tantos artistas increíbles del Reino Unido ahora y también en la historia. Y creo que la gente de Inglaterra tiene esta crudeza y honestidad innatas. Y creo que eso es lo que más me gusta de mis artistas británicos favoritos como Amy». [Winehouse]Adele, los Beatles, Lola y Olivia”.
Adele aparece mucho cuando se habla de Spiro, y es consciente de las frecuentes comparaciones: «Quiero decir, ella es la mejor. Es un gran cumplido y algo que da mucho miedo para la gente. Pero sabes, me siento muy halagada. Sé que soy mi propia artista y que me comparen no me hace sentir insegura. Es una locura que me mencionen siquiera en la misma frase que ella».
En el Troubadour, Spiro estrenó su nuevo sencillo “The Visitor”, que llegó la semana pasada, y lo adelantó con un vestido de papel personalizado que promocionaba el título de la canción entre imágenes del Chateau Marmont y el icónico edificio Capitol Records. (Ha firmado con Capitol, donde es una alta prioridad). Lo presentó señalando que no se trata de la angustia de un romance condenado al fracaso, sino más bien de la pérdida de una amistad, un giro inusual en el formato de la canción de ruptura. Le tomó nueve intentos escribirlo porque es «muy consciente de que las cosas terminan», dice. «Odio que me regalen flores porque pueden morir. Y no tengo miedo de la muerte, solo tengo miedo de que las cosas terminen. Y es simplemente este tema que he tenido durante toda mi vida. Realmente quería resumir este sentimiento perfectamente».
Spiro perfeccionó su composición mientras crecía en Londres, escribiendo sus primeras canciones a la edad de 10 años. Sabía que quería dedicarse a la música y, a los 16, a espaldas de sus padres se postuló para East London Arts & Music, que cuenta con Kwn y miembros de Flo como ex alumnos. Había abandonado su escuela anterior con la esperanza de ser aceptada. Ella no lo era. “Recuerdo que estaba en el Reading Festival y me dijeron: ‘No entraste’. Les enviaba correos electrónicos todos los días, cada dos horas. Seguí enviando videos míos cantando. Dios mío, era lo que más estaba haciendo”. Finalmente la admitieron, pero su mandato no duró mucho. Después de publicar una versión en TikTok de “Break My Heart Again” de Finneas, los sellos llamaron y ella se retiró.
Lanzó su sencillo debut, “Need Me”, en mayo de 2024 y viajó a Los Ángeles para grabar música nueva. Poco menos de dos años después, está trabajando en su debut de larga duración, que se espera que se lance a finales de este año. Mirando hacia atrás, explica, todavía no puede creer hasta dónde ha llegado todo esto. “Quiero decir, mira, estoy delirando y siempre quise hacer esto”, dice. «Me encanta la música y es lo único que tiene sentido para mí. Siempre quise hacer esto y no puedo creer que realmente haya sucedido. Estoy muy agradecido de que así sea».
