Series Mania Lab SeriesMakers revela todos los detalles

Proyectos de Jennifer Weissproductor de “Redacted” de Brian de Palma, y ​​Nomvuselelo Dlamini de Sudáfrica, quien realizó el episodio “Surf Sangoma” de la función “Kizazi Moto: Generation Fire” de Disney en la programación de Series Mania de este año. Creadores de series.

Se codean con títulos de destacados directores jóvenes como Nicolas Silhol y el ganador de Serielizados “Fortune Cookie”.

Organizado por el Series Mania Institute y Beta, la potencia europea del cine para televisión independiente, Series Mania se presenta como uno de los laboratorios de desarrollo de prestigio de Europa, centrándose en cineastas y directores de televisión que buscan hacer su primera serie dramática como su fuerza creativa impulsora.

2026 SeriesMakers incluye una programación ecléctica, impulsada por las voces fuertemente singulares de los creadores. Dicho esto, surge al menos una tendencia. “Las series siguen desempeñando su papel de sismógrafos sensibles, ofreciendo advertencias, resistencia y posibles vías de escape”, escriben Laurence Herszberg y Frédéric Lavigne, director general y director artístico de Series Mania, en un análisis de las tendencias del festival de este año. Esto es natural en un evento que ha hecho más que cualquier otro festival de televisión en Europa para centrar las series dramáticas como parte central de la cultura contemporánea y, de hecho, de un mundo contemporáneo.

Algunos de los 10 proyectos de SeriesMakers son tremendamente serios: “Cesium 137”, “Ghosts of Marseille”, “Kris” y “Lot 55 – Dorothy Stang: A Death Foretold”. Muchos, sin embargo, lidian con grandes temas pero pronto despegan hacia la comedia o la fantasía, a menudo alejándose de una realidad monótona (para tomar el título del proyecto de Patricia Kelly), ya sea el trabajo de un transcriptor de la corte, los suburbios de mediana edad, una iglesia en Sudáfrica o un nuevo proyecto de ruta de tren. Al hacerlo, ofrecen una especie de escapismo de los problemas sociales.

Los equipos de directores-productores o directores-escritores elegibles de todo el mundo han sido asesorados y guiados estrechamente por creativos experimentados y premiados mientras trabajaban en sus series y desarrollaban una presentación completa, dijo SeriesMakers el viernes, publicando los loglines de los proyectos.

El equipo ganador se anunciará el 24 de marzo durante el Foro Series Mania, que se llevará a cabo del 24 al 26 de marzo como parte de las sesiones del Premio Co-Pro Pitching del Foro, su pieza central de la industria.

Oradores en SerieMania han acogido al cocreador de “Skins” Bryan Elsleyahora con “Counsels” en la serie Mania del próximo lunes Buyers Upfront, Isabelle Lindberg Pechou (“Trom”, “Last Light”), el guionista y productor Nicola Lusuardi (“1992”, “1994”, “Romulus”) y Frédéric Lavigne y François-Pier Pélinard-Lambert (Series Mania).

Otros oradores fueron Franziska An der Gassen (Apple TV Alemania), Marianne Furevold de la emisora ​​pública noruega NRK, que respaldó al ganador de Series Mania 2025, “Requiem for Selina”, y Ana Diez Pereda, de Movistar+, detrás de “Anatomy of a Moment”, que se proyecta en el festival principal de Series Mania 2026 el domingo.

Gabor Krigler (“Terápia”), Donna Sharpe (“West of Liberty”), Angeli MacFarlane (“Lola”) y Mariano Baselga (“The Head”) han sido sus mentores.

SeriesMakers está ahora dirigida por Marianne Guillon, directora del Series Mania Institute, y Ferdinand Dohna, jefe de contenidos y coproducción de Beta. Seriesmakers fue lanzado en 2022 por Herszberg y Koby Gal Raday, director ejecutivo de Janeiro Studios.

Aquí hay un vistazo más de cerca a los títulos que citan los loglines oficiales:

“Cesio 137” (guionista y director Fabio Meira, productora Tatiana Leite

(Brasil, 4×60′, drama, basado en hechos reales)

Una inmersión ficticia en profundidad en el segundo mayor accidente radiactivo de la historia, cuando unos recolectores de basura en Goiâna, Brasil, en 1987, vendieron sin saberlo a sus vecinos 40 TBq de cesio-137 encontrado en una máquina de radioterapia de un hospital. “Cesio 137” se centrará en parte en “la cadena de errores cometidos por los niveles más altos de la autoridad pública”. lo cual, junto con “la ignorancia de los ciudadanos comunes”, “destruyó familias y dejó heridas sin cicatrizar”. De Meira, cuyo debut, “Two Irenes”, se presentó en el Generation K-Plus y Leite de Berlín, detrás de “Loveling” seleccionada en Sundance y Leite, uno de los principales coproductores internacionales de Brasil (“Puan”).

“¡Chachachá!” (guionista y directora Alison Fairweather Murray, productora Jennifer Weiss)

Canadá, 8×30′, comedia dramática

«Cuando la altísima presión arterial de una mujer de la Generación X la obliga a afrontar lo desconectada que se ha vuelto de sí misma, recurre al baile latino, no por diversión, sino para sobrevivir, provocando el caos en su familia», dice el lema. Detrás de Apple TV, AmazonPrime y HBOMax, “Ariel Back to Buenos Aires”, Fairweather Murray hace equipo con Weiss, productor de películas de Sarah Polley (“Away From Her”), Brian de Palma (“Redacted”), Atom Egoyan (Adoration) y, más recientemente, Molly McGlynn (“Fitting In”).

“Galleta de la fortuna” (escritor-director Adrián Saba, productor Fernando Sánchez-Cabezudo)

España, 6×45′ comedia-thriller

“Cuando una repartidora atraviesa un portal secreto en el sótano de un restaurante del barrio chino de Madrid y desaparece, su madre inicia una búsqueda incesante, descubriendo una operación de tráfico de drogas entre dos familias”. Ganadora del premio a la mejor serie en el festival Serielizados de Barcelona por Mind the Gap, creada por Saba (“La erección de Toribio Bardelli”, “El limpiador”). El thriller dramático de ciencia ficción de baja ficción une a Saba con Jorge Sánchez-Cabezudo, codirector de la histórica serie premium española “Crematorium” y ahora de la anticipada “Killing a Bear”, que aquí actúa como productor, con sede en Kubik Films, propiedad de Newen.

«Juego de caballeros de la Edad Media» (guionista y director Craig Wallace y productora Sarah Timmins)

Canadá, 10×30,’ comedia de misterio

«Los miembros de mediana edad de un grupo de juego de rol suburbano al estilo» Dungeons & Dragons «deben resolver el asesinato de su Game Master o asumir la culpa de su muerte o convertirse en las próximas víctimas». De los socios de Black Birds Entertainment, con sede en Toronto, Wallace, que ha dirigido episodios de “Dead Still” (RTÉ/Acorn), “Slasher” (Netflix), “Murdoch Mysteries” (CBC), “Dark Matter” (SyFy) y “Freakish” (Hulu), y Timmins, cuyo drama médico de NBC/CTV “Transplant” se emitió en 165 países en todo el mundo.

“Fantasmas de Marsella” (guionista y director Nicolas Silhol, productora Clémence Lavigne)

Francia, 6×52′, thriller policiaco

«Un ataque brutal en la Marsella actual obliga a un intrépido periodista en prácticas y a un policía desilusionado a enfrentarse a los fantasmas del sangriento verano de 1973, y los envía a una carrera para evitar que la historia se repita». Silhol ganó admiradores con el competidor de Karlovy Vary de 2017, “Corporate”, un “thriller francés inteligente y lento sobre el lugar de trabajo”, dijo Variedad. Aquí se le une Lavigne, el respetado ex agente de ventas de Celluloid Dreams y The Party Film Sales.

«Monótono» (escritora, directora y productora Patricia Kelly)

Irlanda, 6×40′, drama criminal

«Una transcriptora judicial independiente cuya vida está en el baño interfiere de manera inapropiada en los casos que escribe para encontrar justicia para las víctimas, pero rápidamente pierde de vista lo que está bien y lo que está muy mal». La primera serie de Kelly, cuyo primer largometraje, el drama de segunda oportunidad de 2023, “Verdigris”, ha ganado una gran cantidad de premios en el circuito de festivales. El proyecto está creado en el sello MnáMná Films de Kelly y es ganador del Concurso de Pitching de TV Fís 2024. Continuó desarrollándolo en Stowe Story Connemara Lab 2024 como becaria de Screen Ireland y en Sundance Episodic Lab 2025.

“Kris” (alias “Roma Boys”, codirectores y coguionistas David Tišer, Rozalie Kohoutová, productora Kohoutová)

República Checa, 6×30,’ drama)

«Cuando Zojko y Ricco, dos niños romaníes de mundos sociales radicalmente diferentes, se enamoran, su relación pone en peligro a sus seres más cercanos. Ambos deben hacer profundos sacrificios para descubrir quiénes son realmente». La primera serie de Tišer, la primera activista LGBTQ romaní en la República Checa, y Kohoutová, cuya “Gottland” causó sensación en el Festival de Cine Documental de Jihlava.

“Lote 55 – Dorothy Stang: Una muerte anunciada”(escritor-director Felipe Mucci, productor Alfredo Manevy)

Brasil, 5×60′, thriller político

«En uno de los juicios más importantes del siglo XXI, un joven fiscal corre contra el tiempo para descubrir a los culpables del asesinato de una monja estadounidense en la selva amazónica antes de que ella se convierta en su próxima víctima». Mucci dirigió la bien recibida “Enamorándose de la prometida de mi hermano”. Aquí ha creado una historia anclada en las secuelas del inquietante asesinato del activista amazónico Stang en 2005.

«Servicio dominical, (director Samkelo Makhanya, escritor y productor Nommuselelo Dlamini)

Sudáfrica, 12×30′, comedia

«Cuando un líder de adoración sordo engaña a su iglesia para que filme un documental de ‘regreso’, lo que comienza como un proyecto vanidoso se convierte en una caótica campaña de prueba de fe para salvar su edificio del desalojo». Dlamini produjo un episodio de la antología animada de ciencia ficción de Disney «Kizazi Moto: Generation Fire».

“El árbol” (guionista y director Akihiro Hata, productor Clément Duboin)

Francia, 6×25′, fantasía/suspense

«Un antiguo bosque inteligente materializa el inconsciente de quienes se aventuran en él para defenderse del proyecto del tren Eurol∞p. Anna, subdirectora de proyecto de Eurol∞p, pronto se verá dividida entre su misión y la defensa del bosque, sin conocer la verdadera naturaleza del proyecto». Hata dirigió “Grand Ciel”, que se presentó en Venice Horizons el año pasado. Duboin ha coproducido talentos latinoamericanos destacados, como los brasileños Juliana Rojas y Marco Dutra (ganador de Locarno por “Good Manners”) y el argentino Pablo Gorgelli (“Invisible”).