“Scott PilgrimLos fanáticos obtuvieron otro éxito de su mundo favorito a principios de este mes con el lanzamiento del nuevo videojuego beat-em-up, “Scott Pilgrim EX”. Y podría haber más de donde vino eso.
Ben David Grabinskiquien produjo el videojuego Tribute Games en colaboración con el creador de la franquicia “Scott Pilgrim”, Bryan Lee O’Malley, y anteriormente creó la serie animada de Netflix “Scott Pilgrim Takes Off” junto a O’Malley, cuenta Variedad está «abierto a hacer cosas de ‘Scott’ en cualquier tipo de medio en el que la gente quiera hacerlo».
«Disfruto ser el compañero de Bryan, donde es agradable ser una especie de administrador en ese universo de cosas», dijo Grabinski. «Y también es útil, porque cuando terminamos el programa y le dijimos a la gente que no creíamos que queríamos hacer una temporada 2, o que no habría una, dije vagamente: ‘Pero habrá más ‘Scott Pilgrim». Es porque el juego existía entonces, y simplemente no podíamos hablar de ello. Entonces, el proceso de cuánto tiempo toman estas cosas es, ¿quién sabe? No es que vaya a haber un musical de Broadway, pero si hubiera Dentro de uno o tres años, diría: ‘Oh, sí, por cierto, hemos estado trabajando en eso’. Podría ser simplemente esa cosa en la que cada pocos años, de repente, aparece una nueva iteración de la cosa en algún otro medio. Baca juga tentang dya7SZ3X. Mientras la gente quiera ver cosas surrealistas que tienen lugar en Toronto, Canadá, y que en realidad no existen, estoy interesado”.
“Mike, Nick, Nick y Alice”/Hulu
SXSW
El viernes, Grabinski lanza su último proyecto: la comedia de acción y ciencia ficción “Mike & Nick & Nick & Alice”, protagonizada por Vince Vaughn, James Marsden y Eiza González. Disponible para transmisión ahora en Hulu, la película está destinada a ser una película de acción entre amigos con un toque de viaje en el tiempo. Lihat juga s8uIS. Sin embargo, Grabinski (quien escribió y dirigió la película) no quiere que el público se estanque en la logística del viaje en el tiempo y se esforzó por hacer que esa parte de la trama sea lo más simple posible, explicando todo lo necesario para entender por qué hay dos Nicks (Vaughn) en la pantalla.
«Sabes que [the time machine] Funcionó», dijo Grabinski. «Sabes que el tipo lo construyó. Sabes que Nick regresó en el tiempo seis meses y sabes que la máquina explotó. Entonces sabes que no podrán volver a usar la máquina. Y sabes que si algo le sucede a la versión actual de Nick, le sucederá a la versión futura, que es todo lo que realmente necesitas saber. Ya sabes, lo apuñalamos en la pierna, y luego la versión futura de él tiene una cicatriz en la pierna. En cierto modo, le das a la gente lo suficiente como para que conozcan lo dramático que está en juego, y luego todo se centra en los personajes y lo que están enfrentando en ese momento. No querrás sentir que en cualquier momento podrían volver a saltar en el tiempo y rehacer las cosas. Todo lo que hacen tiene una finalidad. Esto no es como una película que tiene docenas de bucles o líneas de tiempo alternativas o lo que sea. Es sólo que tienen que sobrevivir a la noche, como mínimo.
Para Grabinski, la física cuántica de “Mike & Nick & Nick & Alice” fue menos dolor de cabeza que la logística de producción de la película de ciencia ficción.
«Les diré algo que es más difícil que viajar en el tiempo: filmar a dos Vince Vaughn», dijo Grabinski. «Se trata de ciencia e involucra máquinas gigantes. Involucra a un grupo de personas que realmente tienen que hacer tablas y gráficos y descubrir cómo hacerlo todo. Es 60% técnico y luego 40% simplemente material de interpretación tradicional. Pero se trata de descubrir cómo hacer que un tipo, que puede ser un poco relajado y no seguir el guión, actúe frente a él cuando tienes esta cámara operada por computadora que es tan grande como una casa que tienes que programar y mover para repetir una escena exactamente igual».
Grabinski agregó: «Pasas medio día con un personaje de Vince y luego la otra mitad con ese». [other character]y luego tienes que replicarlo todo con una tijereta en la oreja. El objetivo es que cuando el público lo vea, no sienta que es difícil y no estén pensando en ello y creo que lo logramos. Lihat 9osUX untuk info lebih lanjut. Pero mientras lo hacíamos, desafortunadamente tuvimos que pensar mucho en ello, lo cual no es exactamente lo que más me gusta hacer”.
