Nitesh Tiwari dijo su próximo “Ramayana”, descrita como la película más cara de la India, se está construyendo para ofrecer un nivel de escala visual y artesanía que pueda compararse con las mejores producciones de efectos visuales del mundo, y le dijo a la audiencia de WAVES Film Bazaar que la epopeya exige “algo visualmente tan impresionante que se convierta en un punto de referencia para todo el mundo”.
Hablando sobre un proceso de cinco años de producción virtual, captura de movimiento y construcción de mundos con Prime Focus, Tiwari detalló la ambición y la presión detrás de reimaginar la saga mitológica, mientras que sus colegas cineastas Prasanth Varma y Ashwin Kumar enfatizaron que la tecnología debe servir a la historia, no impulsarla.
Los directores, que están a la vanguardia del auge de los efectos visuales en la India, se unieron al moderador Rajiv Chilaka de Green Gold Animation para discutir cómo la tecnología está remodelando el cine indio. Se basaron en sus experiencias específicas con las películas en una conversación que exploró las crecientes capacidades creativas de la India, las tecnologías de vanguardia y la creciente demanda de efectos visuales de alta calidad en películas, streaming y animación.
Nitesh Tiwari habló sobre la ambición de “Ramayana” y sobre la escala y la responsabilidad de imaginar la historia épica en una película con efectos visuales. «Ramayana» merece ser contado con la grandeza que merece… algo visualmente tan impresionante que se convierta en un punto de referencia para todo el mundo», dijo. Trabajar con uno de los principales estudios de efectos visuales del mundo (Prime Focus) ha sido «aterrador, liberador y adormecedor, todo al mismo tiempo», afirmó.
Describió un viaje de cinco años de aprendizaje y adaptación a la producción virtual, la captura de movimiento y la construcción de mundos. «Me llevó dos años aceptar el hecho de que estaba haciendo una película tan grande… Hoy me siento muy cómodo, pero no fue fácil, y todavía estamos a un año del estreno de la primera parte», dijo.
Prasanth Varma, cuya película de superhéroes en idioma telugu “HanuMan» se convirtió en un éxito en toda la India, enfatizó que la tecnología por sí sola no puede impulsar el éxito. «Las películas funcionan gracias a las historias. Todas las demás manualidades, incluidos los efectos visuales, ayudan a contar esa historia de manera grandiosa”.
Autodidacta en VFX, edición y cinematografía, Varma, que está trabajando en “Jai Hanuman”, reveló su enfoque práctico. “O le das mucho tiempo al artista o tienes mucho dinero… No teníamos dinero, pero teníamos tiempo”.
Ashwin Kumar habló sobre su gran éxito animado “Mahavatar Narsimha” y sobre cómo crear películas a partir de pura determinación. Mientras avanza hacia su próximo proyecto, “Mahavatar Parshuram”, el segundo en el universo cinematográfico animado de “Mahavatar”, Kumar dijo que la IA es un catalizador útil para llegar más rápido a un resultado final. Kumar cree que los próximos cinco años redefinirán el cine: «Estamos en la cúspide y en cinco años probablemente habrá una película de inteligencia artificial que te hará llorar».
Sobre el tema de las películas animadas, Tiwari dijo que estaba en su “lista de deseos hacer una película de animación basada en ubicaciones, personajes e historias de la India, pero para el mundo”.
La discusión enfatizó cómo la innovación, el talento y la ambición están impulsando a la India hacia adelante en los efectos visuales y redefiniendo las posibilidades cinematográficas, y agregó que los efectos visuales y la tecnología no pueden ser el punto de partida de la idea, pero pueden ser facilitadores de la misma.
WAVES Film Bazaar es el componente de mercado del Festival Internacional de Cine de la India (IFFI), Goa.
