reina latifah cautivó a una multitud abarrotada en la primera de las Festival de Cine del Mar Rojo Serie “In Conversation”, donde se sentó con el podcaster saudí Mo Islam (“The Mo Show”) para reflexionar sobre su evolución desde pionera del hip-hop hasta actriz y productora galardonada.
Latifah remonta su base creativa a la infancia. “Había mucha música en mi casa, mucho arte, muchos libros”, dijo. “Simplemente no había mucho que no se pudiera hacer en mi familia”. Esa sensación de posibilidad finalmente la llevó más allá de la música y a la actuación, donde encontró libertad y desafíos.
Recordó el punto de inflexión de su carrera cinematográfica: «Cuando me nominaron al Oscar por ‘Chicago’, mi carrera cambió. Te vuelves conocido por gente en lugares en los que nunca hubieras pensado». La nominación permitió a su productora “girar hacia el cine”, lo que llevó a proyectos como “Beauty Shop” y “Bringing Down the House”, donde fue tanto actriz como productora.
Latifah describió su manera de elegir los papeles: «Todo comienza con un buen guión. O busco algo en un personaje que creo que puedo aportar». Muchos de sus papeles, dijo, «no fueron escritos para una mujer. Simplemente vimos algo en ellos, cambiamos el papel y luego hicimos una película». Ella gravita hacia personajes con fuerza, incluso en situación de vulnerabilidad: “Fuerte significa alguien que tiene que superar algo”.
Respecto a las notas de estudio, dijo sin rodeos: «En cualquier caso, te enfrentas a un rechazo. La dificultad es cuando proviene de alguien que no tiene creatividad y tiene demasiado poder». Aún así, enfatizó el valor de la colaboración y agregó que, en ocasiones, “una buena nota puede mejorarla para la audiencia”.
Latifah concluyó instando a los artistas a vivir plenamente: «Nada reemplaza realmente vivir la vida. Eso es lo que hace que el arte sea real».
