A medida que los Millennials llegan a la era en la que los canales de rock clásico ahora incluyen su música, no sorprende que los actos sean sorprendentes mientras la nostalgia está caliente. Y qué mejor manera de recordar tu juventud que a través de la música emo, el género mejor equipado para obsesionarte con el amor, la muerte, la esperanza y todo de las grandes preguntas de la vida?
2025 ha sido un gran año para los hitos emo: ¡My Chemical Romance encabezó una gira por estadios! ¡Rilo Kiley reunido! ¡The Academy Is… anunció una gira “Almost Here” por su 20° aniversario! – pero no ha producido mucha música nueva de la lista A del género.
Afortunadamente, hay una nueva generación de pop punk que fueron fuertemente influenciados por las bandas de antaño, y entre los mejores se encuentra el de Michigan. mulligan calientecuyo ambicioso cuarto álbum “The Sound a Body Makes When It’s Still” salió en agosto. Lleno de riffs ajustados, composiciones agudas y los gritos únicos del cantante Tades Sanville, es el tipo de álbum que podría sonar más deslumbrante en un estudio que en vivo. Pero a diferencia de muchos de sus antepasados que abandonaron las habilidades para concentrarse en la energía, Hot Mulligan amplificó las cosas mientras sonaba genial durante su show principal del 8 de noviembre en el Fillmore Philadelphia.
La banda cargó con la primera cara de “Sound a Body Makes” para comenzar el set, con el baterista Brandon Blakeley y el bajista Jonah Kramer creando una base sinuosa y conmovedora para anclar incluso los momentos pop-punk más rápidos. La interacción del guitarrista rítmico Chris Freeman y el líder Ryan Malicsi fue impresionante, con riffs y tapping rápidos que evocaban a héroes emo del medio oeste como el fútbol americano. Además, las voces mezcladas de Sanville y Freeman eran, según el momento, complementarias en su armonía o destrozadas en sus gritos, sin chirriar en territorio fuera de tono. Es una hazaña impresionante ver los elementos complejos de la banda entrelazados, especialmente cuando muchas leyendas del género estaban ansiosas por hacerse a un lado y dejar que el público cantara las notas altas en vivo.
A pesar del enfoque de la banda en el arte, también estaban allí para pasar un buen rato y transmitir esas vibraciones al público. El largo cabello de Sanville ondeaba mientras acechaba en el escenario, deteniéndose ocasionalmente para gritar salvajemente, su cuerpo se contorsionaba como si lo hubiera alcanzado un rayo. Los aspectos más destacados del nuevo álbum “And a Big Load”, una fiesta de baile vertiginosa sobre los desafíos de la sobriedad, y “Monica Lewinskibidi”, un tributo enganchado pero triste a la pérdida de un ser querido enfermo durante la gira, fueron tan nítidos y abrasadores como cualquier otro de los primeros trabajos de la banda.
Mientras tanto, la multitud enormemente enérgica estaba constantemente haciendo crowdsurfing y aplastándose contra la barandilla delantera. La electricidad corrió entre los fanáticos, con hoyos circulares abriéndose durante viejos favoritos como «Shhhh! Golf Is On», «Equip Sunglasses» y «BCKYRD».
En última instancia, para los fanáticos emo mayores del Milenio cuyos cuellos se cansan por los headbanging y los pies les duelen después de estar de pie (¡y mucho menos hacer moshing!) durante un set de 90 minutos, es alentador saber que bandas como Hot Mulligan inspiran a la próxima generación de punks a sudar y volverse locos en la sección GA.
(En la foto de arriba: Hot Mulligan en la parada de su gira en Brooklyn el 7 de noviembre).
