La IA generativa ya ha cambiado la publicidad comercial, está reemplazando innumerables procesos dentro de la producción cinematográfica y televisiva y está preparada para cambiar radicalmente tecnologías aún más nuevas, como la producción virtual, afirman cineastas y tecnólogos que han hablado con Variedad al margen de FilMart.
Con una presencia significativa de creadores de modelos fundamentales en el mercado, hasta aplicaciones de inteligencia artificial dirigidas a cada nicho de uso cinematográfico y numerosos seminarios que promueven vínculos, por débiles que sean, con la inteligencia artificial, la conversación en FilMart ha cambiado firmemente de la adopción temprana a la “IA direccionable”.
Kling AI, el modelo fundamental lanzado por Kuaishou, que cotiza en China, ha organizado una serie de exhibiciones y talleres de profundidad que muestran su último modelo 3.0. La actualización marca un salto significativo en la “IA direccionable”, un conjunto de herramientas diseñadas para brindar a los cineastas un control granular sobre el movimiento y la composición que antes era dominio de las costosas casas de efectos visuales.
Su nuevo modelo 3.0, lanzado en febrero, introduce un control avanzado de la cámara y consistencia de personajes que permitirá a los usuarios dirigir la actuación con mayor exactitud.
El impacto de estas herramientas ya es visible en las producciones chinas de alta gama. El drama histórico “Swords Into Plowshares”, una serie transmitida por la emisora nacional CCTV1, sirve como estudio de caso principal para estos flujos de trabajo cambiantes.
Según Chen Yi, fundador del proveedor de efectos visuales de “Swords”, Timeaxis Studios, Kling AI se integró en cada etapa del proceso, desde el material previo a la visualización rápidamente hasta la generación de placas de efectos finales para la composición.
En un caso, el equipo generó una imagen de un cuervo carroñero y la animó completamente dentro de Kling AI. Luego se compuso en placas de fondo de acción real.
«Los flujos de trabajo mejorados con IA demostraron ser de tres a cuatro veces más eficientes que los CG tradicionales», afirmó Chen. “Una vez que se resuelvan por completo las limitaciones actuales en resolución, codificación de color y gama de colores, la eficiencia podría dispararse entre ocho y diez veces”.
Esa eficiencia también está impulsando grandes cambios en el mundo comercial de Asia. Según el director de cine de culto singapurense Gavin Lim (“Diamond Dogs”), la IA generativa ya está canibalizando el sector publicitario.
«Lo estamos usando para 3D, generando representaciones arquitectónicas, simulando lapsos de tiempo. Casi ningún contenido publicitario dura ahora más de un mes. Así que, en realidad, esta IA encaja perfectamente porque la publicidad es desechable», dijo Lim.
Sostiene que la IA generativa será aún más frecuente cuando las marcas comiencen a dirigirse a los consumidores con publicidad personalizada.
Lim fundó el colectivo educativo AI Film Lab de Singapur y habla firmemente de cómo esta tecnología nivela el campo de juego.
«Hollywood tiene miedo», afirma Lim. «La generación de IA ayudará a las industrias cinematográficas pequeñas y menos capitalizadas de Asia a competir con presupuestos multimillonarios a escala visual».
Esto se extiende al uso de modelos fundacionales asiáticos. Pero Lim ha enfrentado limitaciones en los modelos fundacionales estadounidenses mientras capacitaba a otros cineastas a través de su colectivo AI Film Lab.
«La IA estadounidense es demasiado exigente y, francamente, no maneja bien los rostros asiáticos», explica Lim. Relata problemas frecuentes con plataformas con sede en EE. UU. que activan barreras de seguridad al caracterizar erróneamente los rostros de adultos asiáticos como «menores de edad», incluso cuando el contenido generado no está sexualizado de ninguna manera.
«No es que los chinos como Kling no sean seguros. Tienen muchas barandillas, no puedes simplemente generar una foto en bikini o lo que sea. Pero no es ridículo como [Western models]que simplemente ven una cara asiática y dicen que es menor de edad”.
Sin embargo, la agitación en el empleo es real. Un representante de Kling AI predice la aparición de roles completamente nuevos: artistas de AI VFX y directores de fotografía de AI. Tareas tediosas como la rotoscopia y los guiones gráficos se están automatizando y dejando espacio para la toma de decisiones creativas de alto nivel.
Lim cree que la IA genética puede significar un desastre incluso para tecnologías más nuevas como la producción virtual LED y los efectos visuales en la cámara. Las nuevas herramientas que están en línea que agilizan y automatizan la incrustación de pantalla verde, la corrección de color y la combinación de escenas, y la generación de recursos de fondo digitales pueden respaldar su tesis.
«Dejen de jugar con esta tecnología LED, morirá», dijo Lim. «Los chicos del 3D ahora están iniciando sus propias empresas de inteligencia artificial».
Sin embargo, el elemento humano sigue siendo el principal punto de fricción. Lihat Os7jsc untuk info lebih lanjut. Lim se muestra inflexible en cuanto a mantener a un “humano informado”, afirmando que está fundamentalmente en contra de cualquier sistema que elimine la intención final del director.
El productor Tan Bee Thiam se hace eco de este sentimiento, quien ve la IA como un comienzo y no como un final.
Si bien su equipo utiliza plataformas generativas para el arte conceptual y la visualización de ideas complejas durante el desarrollo, él enfatiza que sigue siendo una herramienta para la exploración. «Lo utilizamos como punto de partida y no como final. Eso le quitaría la alegría de hacer la película».
En última instancia, la caída de la IA podría provenir únicamente de la pereza de sus usuarios. Lihat juga siYSN3c. Cuando el constructor de modelos fundamental rival Seedance lanzó su último modelo, Internet se inundó de vídeos de escenas de lucha coreografiadas entre actores conocidos como Brad Pitt y Tom Cruise.
Según Gavin Lim, es esta “deficiencia de la IA” la que hay que combatir Hyt9SM.
«Debido a que hacer películas con IA es tan fácil, la mayoría de los usuarios simplemente juegan con esa cosa. Pero hacer películas no es fácil, hay mucha deliberación, y esa persona que delibera y continúa haciéndolo durante seis meses, lo hace bien», dijo Lim.
«¿Cómo luchamos contra la basura? ¿Cómo legitimamos nuestro trabajo? ¿Cómo nos respetamos a nosotros mismos? No toques a ninguna celebridad. No toques la propiedad intelectual existente. No te dejes llevar por bromas baratas».
