no hay muchos k-pop grupos cuyo catálogo abarca un gusano viral de TikTok y un rosa floyd clásico, pero cincuenta cincuenta No son un grupo típico de K-pop.
El quinteto surcoreano (Chanelle, Yewon, Athena, Hana y Keena) se anunció al mundo por primera vez en 2023 con “Cupid”, un tema que ingresó al Billboard Hot 100 y los convirtió en el acto de K-pop que más rápido llegó a las listas de EE. UU. A principios de este año, lanzaron silenciosamente algo bastante diferente: un video de presentación de “Wish You Were Here”, la elegía de Pink Floyd de 1975 sobre la ausencia y el anhelo, filmada a lo largo del río Han de Seúl en pleno invierno. Acumuló más de 2 millones de visitas en YouTube antes de que el grupo lanzara una versión de audio oficial en plataformas de streaming.
Sentarse con Variedad – Chanelle, Yewon, Athena y Keena presentes, con Hana ausente – los cuatro miembros son cálidos, considerados y, a través de un intérprete cuando es necesario, precisos sobre lo que los atrajo a un territorio tan improbable.
«Esta canción transmite muchas emociones diferentes (anhelo, esa ausencia que extrañas y anhelas) y eso es algo con lo que realmente podemos sentir empatía», dice Yewon. “Aunque intentamos mantener el sonido de la canción original, intentamos resaltar los detalles con nuestra voz para dar vida a las emociones”.
La elección del lugar fue tan deliberada como la elección de la canción. «Realmente sentimos que la atmósfera escalofriante y la baja saturación realmente coincidían con las emociones de nuestro vídeo», dice Athena. «Realmente queríamos crear una experiencia visual en la que pudieras sentir las emociones y también reflejar la temporada y permitirte sumergirte más en la música».
Cuando se les pregunta si habían visto las imágenes originales del concierto de Pink Floyd antes de grabar, la sala se ilumina. La respuesta, dada con considerable entusiasmo por los cuatro miembros, es un sí inequívoco.
La portada fue lanzada como parte de un proyecto de tributo global que marca el 50 aniversario del álbum del mismo nombre de Pink Floyd, con el grupo operando bajo Attrakt Entertainment y distribuido por Sony Music Korea.
La portada de Pink Floyd es, en cierto modo, la expresión más completa hasta ahora de hacia dónde se dirigen creativamente Fifty Fifty: hacia afuera, con un género fluido y emocionalmente directo. Las semillas de esa dirección fueron plantadas por el propio “Cupido”, no tanto por su éxito, sino por lo que el grupo aprendió a su paso. «Después de ‘Cupido’, pudimos conocer a muchos fans de todo el mundo, lo cual fue realmente genial, y realmente aprendimos mucho sobre la música como artistas», dice Keena. «En lugar de definir ‘Cupido’ como un género específico, nos hizo sentir que queríamos experimentar más con otros géneros musicales y colores. Cualquiera que sea el género que probamos, intentamos incluir nuestra mezcla de sonido y color de Fifty Fifty en la música».
Esa inquietud ya ha producido cierto camino recorrido. Su EP de 2024, “Too Much Part 1”, exploró el terreno del primer amor con un sonido más expansivo que el pop alegre de “Cupid”, y Keena dice que el disco se construyó en torno a un tipo particular de honestidad. «Con ‘Too Much Part 1’, realmente intentamos ser honestos con nuestros sentimientos y emociones», dice. «‘Demasiado’ no se trata de excesos de manera negativa; se trata de mostrar demasiado nuestras emociones, estar realmente en contacto con nuestros sentimientos y dar mucho amor».
Esa franqueza emocional no es incidental; es, según el propio grupo, lo que los hace claramente ellos mismos. Los cuatro miembros tienen entre 20 y 30 años y Keena sostiene que su edad es inseparable de su sonido. “Eso es lo que identifica el color y la identidad de Fifty Fifty, y eso es lo que creemos que nos diferencia de otros artistas”, dice. «Estos sentimientos surgen naturalmente. No son forzados».
Chanelle lo enmarca en términos de química grupal. La alineación actual solo se solidificó en 2024, cuando a Keena, el único miembro original, se le unieron Chanelle, Yewon, Athena y Hana, y la transición no estuvo exenta de ajustes. “Nos hemos vuelto mucho más fuertes y hemos aprendido a llegar a un acuerdo natural y armonioso para todo el grupo”, dice. «Podemos intercambiar ideas entre nosotros y también sabemos cuáles son nuestras fortalezas. Ha sido un proceso realmente divertido, llegar a donde estamos ahora».
El contexto más amplio de sus ambiciones es un momento de la cultura K que no muestra signos de desaceleración. El éxito de propiedades como “Squid Game” y el exitoso musical animado del año pasado “Cazadores de demonios KPop» ha demostrado cómo el contenido coreano puede captar audiencias globales en todos los formatos. Yewon considera que el cine, la música, la interpretación y otras formas de contenido son cada vez más convergentes, y el papel de Fifty Fifty es contar su historia a través de la música en el centro de ello. El objetivo, dice, es conocer a su fandom (Tweny, como se conoce a los fans del grupo) en cualquier lugar del mundo en el que se encuentren y unirse a través de la música.
Athena enmarca el atractivo del crossover como algo arraigado en el rendimiento más que en el cálculo. “Creemos que nuestra música trasciende el lenguaje, lo que nos permite expresar nuestras emociones de una manera más profunda”, afirma. «No se trata sólo de escuchar, sino también de ver y estar en los momentos, contemplar la actuación».
El grupo también tiene una visión clara de la colaboración como vehículo para la conexión global. “Siempre deseamos trabajar con diferentes artistas de todo el mundo para poder estar cerca de fans de diferentes áreas”, dice Yewon. Su sencillo más reciente, “Skittlez”, ya llegó a la lista Top 40 de Mediabase de EE. UU., extendiendo una carrera que incluye “Pookie” y “Rock-Paper-Scissors”.
Una gira mundial, dicen los miembros, es el siguiente paso lógico, y una ciudad sigue surgiendo. «Realmente queremos hacer Europa, especialmente Londres», dice Chanelle. «Personalmente, desde que era más joven, ese ha sido un sueño para mí».
