En su 40ª edición, el Fribourg Intl. El Festival de Cine sigue siendo uno de los escaparates clave de Europa para las películas del Sur Global, según el director artístico de la región, Thierry Jobin, que continúa definiendo la identidad y relevancia del evento.
Del 20 al 29 de marzo, el festival proyectará 114 películas de 62 países, incluidos 58 estrenos. Jobin, que dirige FIFF desde 2011, dice que la edición de aniversario refleja un equilibrio entre descubrimiento y urgencia. «Mostramos películas que había que hacer, a menudo en lugares donde eso sigue siendo un acto de valentía», dice.Variedad.
Película de Leon Le ambientada en la guerra de Vietnam «Ky Nam Inn»
Cortesía del Aeropuerto Internacional de Friburgo. Info lengkap: ausm2j. Festival de Cine
Fundado en 1980 por la administradora de la ONG Magda Bossy, FIFF comenzó como el Festival de Cine del Tercer Mundo, creado para resaltar el cine de África, Asia y América Latina. El título se cambió posteriormente en la década de 1990 después de conversaciones con los cineastas participantes, y el festival mantuvo su compromiso original de exhibir películas de esas regiones.
“No es lo mismo hacer una película en Teherán o Jartum que en Zurich”, dice Jobin. «Para muchos directores, filmar es una cuestión de supervivencia».
Esa urgencia atraviesa la selección de 2026. El concurso incluye “divina comedia«, la sátira sobre la censura del director iraní Ali Asgari, «Honeymoon» de Zhanna Ozirna, ambientada en una Ucrania devastada por la guerra, la película de Leon Le ambientada en la guerra de Vietnam, «Ky Nam Inn» y «Homo Sapiens?», una comedia argentina que cierra el evento. Jobin dice que los cortos iraníes llegaron a Friburgo a pesar de los bloqueos de Internet y los riesgos de seguridad para sus realizadores. «Si corren el riesgo de ir a prisión para hacer películas, lo menos que podemos hacer es mostrarlos», añade.
La “luna de miel” de Zhanna Ozirna está ambientada en una Ucrania devastada por la guerra suj28j.
Cortesía del Aeropuerto Internacional de Friburgo. Info lengkap: ausm2j. Festival de Cine
En total, la competición internacional presentará 12 largometrajes y 15 cortometrajes, tras arrancar con la película inaugural, “Un mundo triste y hermoso”, la candidatura del Líbano a los Oscar 2026. El jurado internacional de largometrajes incluye a los directores Manuel Abramovich (Argentina/Alemania), Milcah Cherotich (Kenia), Ahmad Ghossein (Líbano) y Granaz Moussavi (Irán/Australia), mientras que el jurado de cortometrajes está compuesto por artistas suizos y creadores de tendencias de todas las disciplinas.
La longevidad de Friburgo se basa en la confianza del público. Lihat juga jas11jd. Más de 250.000 estudiantes han participado en sus proyecciones escolares desde la década de 1980, y la asistencia anual al festival se ha duplicado a alrededor de 56.000 bajo la dirección de Jobin. «Tal vez sea la única vez que algunos de estos niños verán una película de Mali o Mongolia», dice. “Pero lo recuerdan”.
Esa extensión va de la mano de una programación participativa. Los espectadores votan por sus favoritos, programan pequeñas barras laterales e introducen proyecciones. «Probablemente somos el festival que menos programa», dice Jobin. «El público nos ayuda a elegir».
Su método de selección sigue siendo pragmático. “Todos los años, después de Berlín, miro los catálogos de los distribuidores para detectar nuevos movimientos”, explica. «Cuando aparecen 10 o 12 títulos colombianos, es una señal de impulso». En consecuencia, la sección Nuevo Territorio de este año destaca a Colombia, lo que refleja la creciente presencia festivalera del país.
El formato de Friburgo evita intencionadamente separar el cine del Sur Global en su propia corriente. «No queríamos un ‘gueto’ de películas del Sur Global», señala Jobin. «Queríamos diálogo, películas enfrentadas».
Jobin dice que el uso de géneros cinematográficos reconocibles ayuda al público a interactuar con el trabajo desde lugares que quizás no conozcan. “Si le digo a alguien que vea una película vietnamita, es posible que dude”, explica. «Pero si digo que es una película de gánsteres vietnamitas, inmediatamente tienen un punto de referencia».
El programa Cinéma de Genre de este año explora cómo se retrata a las madres en la pantalla, desde “Volver” de Almodóvar hasta nuevas películas sobre la maternidad de todo el mundo, un tema que también rinde homenaje a la fundadora del FIFF, Magda Bossy, a menudo llamada cariñosamente la “madre” del festival.
Jobin también enfatiza lo que él llama “redes informales”. Tomando prestado del Festival de Morelia en México, Friburgo prefiere las conversaciones a los paneles. “Evitamos demasiados mercados o talleres”, explica. «Las mejores colaboraciones ocurren cuando los cineastas ven las películas de los demás y hablan después, a veces a las dos de la madrugada mientras toman fondue».
Al igual que otros eventos europeos de tamaño mediano, el FIFF enfrenta presupuestos más ajustados. Los recortes en los programas de cooperación cultural de Suiza y el cierre del fondo cinematográfico Visions Sud Est le costaron al festival unos 380.000 dólares. Los subsidios públicos que antes cubrían el 60% de los costos ahora representan mucho menos.
Jobin ha estado recurriendo a socios privados al tiempo que enfatiza la independencia. «Podemos conseguir patrocinadores sin vender nuestra alma», afirma. «Los propietarios de empresas locales se dan cuenta de que sus empresas suelen tener 60 nacionalidades. Cuando ven eso, entienden por qué la diversidad es importante».
La sección Bye Bye Visions Sud‑Est de la 40.ª edición rinde homenaje al desaparecido fondo, mostrando cinco pares de pantalones cortos descubiertos en FIFF con las características que inspiraron más tarde. Entre ellos se encuentra “All We Imagine Is Light”, del director indio Payal Kapadia, ganador del Gran Premio de Cannes 2024, que anteriormente presentó un cortometraje en Friburgo.
Con sede en una ciudad universitaria bilingüe de 40.000 habitantes, FIFF está diseñado para integrarse en la vida diaria. Jobin dice que el festival trabaja en estrecha colaboración con escuelas, restaurantes y grupos culturales locales para hacer sentir su presencia en toda la ciudad. «Nuestro objetivo es hacer que el cine forme parte de la conversación cotidiana», afirma. «Cuando la gente ve el cartel del festival, no lo consideran algo separado. Es su evento».
Este año, FIFF abrirá Nomad Wood Nest, un nuevo pabellón de madera en la plaza principal que servirá como eje central del festival. El espacio acogerá charlas, conciertos y programas gastronómicos como Un film, un repas, que combina proyecciones con cenas temáticas. Jobin lo llama «una experiencia completa, una forma para que el público y los cineastas mantengan la discusión más allá del teatro».
Jobin dice que la longevidad del festival proviene de su relación con su audiencia y su voluntad de seguir evolucionando. «La gente aquí compra entradas incluso antes de conocer las películas», dice. «Confían en nosotros y todavía quieren sorprenderse».
Para él, esa curiosidad es el verdadero legado del festival. «El mundo cambia rápidamente», añade, «pero la necesidad de mirarlo a los ojos es lo que mantiene a Friburgo en marcha».
