En su último drama “Dile a todos” director finlandés Alli Haapasalo – también conocida por el éxito de Sundance ‘Girl Picture’ – se remonta al año 1898. Pero encontró pocas diferencias entre el pasado y el presente.
«Esa es la parte más triste de la historia; es igual de relevante. Esta película trata sobre el sufrimiento femenino, tanto mental como físico, todavía visto a través de la misma lente sesgada por género», dice. Variedad.
En “Díselo a todos” – vendido por LevelK – las mujeres que cometen delitos o simplemente se niegan a conformarse son enviadas a la remota isla de Seili en el archipiélago finlandés. Al igual que Amanda (Marketta Tikkanen), tildada de loca simplemente porque sufre fuertes dolores menstruales. La película, que se estrenará mundialmente en el Festival de Cine de Gotemburgo, estrena su tráiler aquí:
“Mi marido me recomendó un podcast del New York Times. [‘The Retrievals’] sobre el dolor femenino y cómo se malinterpreta e ignora. Miles de mujeres padecen síndrome disfórico premenstrual [Premenstrual Dysphoric Disorder] sin embargo, se considera «insignificante» porque no afecta a ambos sexos. Por no hablar de que recién ahora estamos empezando a hablar de menopausia, al menos en Finlandia”, señala Haapasalo.
«Recuerdo cuando estábamos filmando la escena en la que la sangre corría por las piernas peludas de Amanda. No había nada incómodo o vergonzoso en ello. Quizás estemos pasando lentamente de la era de los dinosaurios a una época en la que hombres y mujeres pueden mirar la sangre menstrual en una escena y está totalmente bien».
Basada en una novela de Katja Kallio, la película hace referencia a cientos de historias reales.
«Estas ‘islas prisión’ existían en muchos países. La isla de Seili comenzó como un hospital para leprosos y se convirtió en una institución mental en el siglo XIX. Al principio albergaba tanto a hombres como a mujeres, pero luego todos los hombres fueron trasladados, lo que debió ser un proceso loco», señala el director.
No siempre ha estado dirigido por profesionales médicos.
«Estas personas solían trabajar en granjas. No sabían mucho sobre psiquiatría; ni siquiera creían en ella. La idea era mantener a los pacientes de salud mental separados de la sociedad para que no representaran un peligro para los demás».
Y añade: «Esta mujer, Amanda, en realidad afirmó que había volado a París en un globo aerostático hacia París. Estaba en su historial médico, lo que llamó la atención de Kallio. Se preguntó: ‘¿Qué pasa si le creemos y no lo descartamos simplemente como la historia de una mujer loca?'»
Haapasalo se comprometió a representar una “época despiadada” y una protagonista cuyo “único crimen fue ser una mujer íntegra”.
«Si no eras productivo, eras simplemente otra boca que alimentar. Las personas eran excluidas no sólo por su salud mental. Hartos de sus esposas, los maridos podían encontrar una razón, y muchas de estas mujeres eran simplemente pobres. Amanda no tenía un hogar, y eso fue suficiente para internarla en una institución».
A pesar de detalles tan horrorosos, finalmente retrató un lugar que, a pesar de ser una prisión, también podría ser hermoso.
«El entorno es magnífico desde el punto de vista natural, pero el horror ya está en la vida de estas mujeres: les han quitado la libertad. Si suceden cosas horribles en el paraíso, bueno, entonces no es realmente un paraíso», concluye.
¿Otro cliché que estaba decidida a evitar? «Para mí era muy importante que no hubiera enfermeras sádicas. No existe la enfermera Ratched», sonríe.
«Más tarde, empezaron a utilizar métodos controvertidos para calmar a la gente y nuevos tratamientos psiquiátricos, pero en el momento de nuestra película, simplemente creían en el trabajo duro y en pasar tiempo al aire libre. Esa vida estable y tranquila».
El elenco, que también incluía a Aamu Milonoff (“Soviet Jeans”) y las estrellas locales Krista Kosonen (“Tove”) y Alma Pöysti (nominada al Globo de Oro por “Fallen Leaves”), adoptó el aspecto natural necesario para la película.
“Ni una sola persona preguntó: ‘¿Puedo usar un poco de base, por favor?’ Ellos estrictamente no llevaban maquillaje, pero todos lo aceptaron. Quizás sea debido a todas las conversaciones contemporáneas que estamos teniendo ahora sobre el maquillaje y sobre mostrarnos como mujeres, que nadie tuvo problemas con eso”, recordó Haapasalo.
En su película, Amanda está ciertamente descontenta con su situación y no puede experimentar plenamente el amor, pero comienza a entablar amistad con otras mujeres que tampoco pueden escapar.
“Uno de nuestros distribuidores, el único hombre de nuestro grupo de financieros, dijo que estaba celoso. [of that]. Dijo: «Nunca he experimentado algo como esta comunidad y nunca lo experimentaré». Sin embargo, es un campamento de verano. Es una sociedad pequeña con sus propias jerarquías invisibles y relaciones secretas. También puede ser espantoso”.
Si bien algunos expertos de la industria temen una desaceleración en el apoyo a los proyectos liderados por mujeres, uno incluso describe el año 2025 como un ‘Gran Recesión’ Para las directoras, Haapasalo reflexiona: «Después de #MeToo, cuando las mujeres empezaron a recibir más financiación para sus proyectos, algunos hombres inmediatamente empezaron a quejarse de que, como hombre, ya no se podía conseguir dinero. Pero en 2024, cuando conseguimos financiación para esta película, las cifras ya habían bajado. Cuando estaba haciendo ‘Girl Picture’, estaba más cerca del 50/50».
“No me sorprendería que la gente dijera: ‘Ya hemos financiado suficiente trabajo femenino’. Esa es una reacción clásica. Sin embargo, es de esperar que podamos reconocer que una multitud de voces es mejor que tener un solo género en la cima”.
Esto genera ecos más contemporáneos en su película, donde Amanda no se somete simplemente a las estructuras de poder.
«Ella puede ver a través de ellos. Es ruidosa y desagradable, y hace lo que quiere. Es escandalosa, porque no se comporta como se espera que lo haga una mujer, y eso no ha cambiado mucho. Soy un buen ejemplo de eso; constantemente noto una autorregulación en mi comportamiento que surge de la misoginia», dice.
«Aun así, no estoy interesado en verme a mí mismo o a Amanda como una víctima».
Alli Haapasalo, directora del estreno mundial de Gotemburgo ‘Tell Everyone’
Marica Rosengård
