“Culebra Cut” de Ana Elena Tejera, “False Positive” de Theo Montoya y “Houses Are Silent” de Roxana Stroe figuran entre el cartel del próximo Proyecto plataforma de coproducción, que se desarrollará a principios de diciembre ventana sur 2025 en Buenos Aires.
Ahora en su octava edición, Proyecta, una iniciativa conjunta entre Ventana Sur, el Marché du Film de Cannes y el Festival de Cine de San Sebastián, presenta 12 nuevas películas, todas primeras o segundas películas, confirmando su reputación como una de las puertas de entrada clave de América Latina a Europa.
Entre lo más destacado de este año, “Culebra Cut” une a la panameña Mestizo, la francesa Fulgurance y la chilena Capicua Films en una de las alianzas internacionales más fuertes de la selección. El proyecto acaba de incorporar a Arte France Cinéma como coproductor, siguiendo un camino que ya incluye la selección para el Torino Feature Lab, el Venice Production Bridge y el apoyo de Ibermedia.
“False Positive” marca un paso adelante para Theo Montoya, basándose en el éxito de su galardonado documental híbrido “Anhell69”. Su compañía Desvío Visual lidera una coproducción de cuatro países con Parcelles Films en Francia, la española Amore y la holandesa Baldr. Respaldado por la Cinéfondation de Cannes y el Fondo Hubert Bals de Rotterdam, el proyecto llega a Buenos Aires con entusiasmo de festival y un fuerte impulso en el mercado.
“Houses Are Silent”, que obtuvo su invitación de Ventana Sur en el Foro de Coproducción Europa-América Latina de San Sebastián, amplía el alcance de Atelier de Film, con sede en Bucarest, a través de una asociación entre Rumania y Bolivia. La compañía de Gabi Suciu ha producido la ganadora de la Concha de Oro de San Sebastián 2021 “Blue Moon” y la protagonista de la Quincena de Realizadores de Cannes “When Night Meets Dawn”.
Del 1 al 5 de diciembre, Ventana Sur de este año verá a los realizadores de Proyecta abordar fantasmas políticos, pérdidas ecológicas y reinvención personal. Varios proyectos combinan una estética híbrida (animación, performance, material de archivo) con una precisión narrativa dirigida tanto a festivales como a compradores.
Proyecta también ofrece incentivos diseñados para acelerar la producción y la visibilidad. La Invitación al Festival de Cine de San Sebastián otorga a dos productores la acreditación, alojamiento y acceso a las actividades de industria del festival. El Premio Sideral Cinema garantiza una precompra de 10.000 euros (11.634 dólares) para los derechos internacionales de un proyecto, mientras que el Premio Sørfond Pitching Forum llevará a un productor al Sørfond Pitching Forum 2026 de Noruega, con viajes y alojamiento cubiertos.
La selección de proyectos de Proyecto 2025:
“La boa y el bambú” (Maitane Carballo Alonso; España, Suiza)
Ambientada en la región brasileña de Maranhão, la película sigue a una pareja Awá-Guajá que adopta a un mono huérfano como pariente sagrado mientras su bosque es devorado por la industria. Basándose en la cosmología indígena y combinando la animación con la narración oral, explora la resiliencia en medio del colapso ecológico. Producido por la compañía vasca Gariza Films (“20.000 especies de abejas”) en colaboración con la empresa suiza MediaFisch, el proyecto se presentó en el Foro de Coproducción Europa-América Latina 2025 de San Sebastián.
La boa y el bambú
“Corte Culebra”, Ana Elena Tejera; Panamá, Francia, Chile)
Tejera reinventa la historia oculta de Panamá a través de una febril odisea en la antigua Zona del Canal de Estados Unidos, donde los fantasmas de los desplazados permanecen en la jungla. Con Arte France Cinéma ahora a bordo, el proyecto también cuenta con el apoyo del CNC, Ibermedia y el World Cinema Fund. La chilena Capicua Films se ha sumado como socio minoritario. La cámara de Tejera oscila entre lo político y lo onírico. “La película se mueve a través de espacios poco iluminados donde la violencia latente roza la ternura”, señala.
“Falso Positivo” (“Falso Positivo”, Theo Montoya; Colombia, Francia, España, Países Bajos)
Después del aclamado “Anhell69”, Montoya profundiza en el capítulo más oscuro de Colombia con una reconstrucción poética de los asesinatos de los “falsos positivos”. Producida por Desvío Visual con Parcelles, Amore y Baldr, la película fusiona memoria, duelo y surrealismo. «No quiero contar lo que ya sabemos. Quiero que el público sienta lo que aún no se ha entendido», dice Montoya. Con el apoyo del programa de residencias Cinéfondation del festival de cine de Cannes y el Fondo Hubert Bals.
“La niña favorita de Dios” (Diego Ulloa Alvear; España, Ecuador)
Una chica de 16 años inventa apariciones marianas para afrontar el divorcio de sus padres, sólo para desencadenar un frenesí religioso en todo el país. La comedia negra marca un nuevo paso internacional para la española Funicular Films, el sello detrás de la aclamada serie “Esto no es Suecia”. Coproducida con Abaca Films en Ecuador, obtuvo los máximos honores en el ESCAC Opera Prima Lab y el Premio BDC de Guadalajara. “Una sátira sobre la fe, la fama y el absurdo de las creencias modernas”, afirma la productora Marta Baldó.
“Adiós, muchachos” (“Adiós, muchachos”, Sacha Amaral; Brasil, Portugal)
Descrito como un viaje lírico a través de una infancia fracturada, el debut de Amaral sigue a dos hermanos que atraviesan hogares inestables después de la muerte de su madre. Desarrollado en el Sam Spiegel Film Lab de Venecia, el proyecto combina realismo social con poesía visual y, según dicen sus creadores, precisión emocional. “Me atrae explorar la justicia de la infancia, cómo los niños perciben la crueldad y el afecto”, dice Amaral. Coproducida por la brasileña Quadrophenia Films y la portuguesa Crim.
“Lo bello ya no es como antes” (Kattia G. Zúñiga; Costa Rica, Chile)
Un segundo proyecto costarricense, en el que Paz siente el calor del trópico, la perimenopausia y la ira contenida, todo al mismo tiempo. Ese fuego interior la empuja a bailar, gritar y poner límites en su vida y en la privilegiada comunidad playera que habita, un hermoso lugar asfixiado por el turismo. Presentado en Cinélatino Toulouse bajo el título “Rabiosa” y en Tres Puertos Panamá, el proyecto cuenta con el respaldo de fondos culturales costarricenses y chilenos.
«Las casas están en silencio» (Roxana Stroe; Rumania, Bolivia)
En una apartada colonia menonita boliviana, una joven de 16 años queda embarazada tras una agresión que apenas recuerda. Desarrollado por Atelier de Film, el proyecto ganó la invitación Ventana Sur en el Foro de Coproducción Europa-América Latina de San Sebastián. «El silencio puede proteger la tradición pero también ocultar el dolor», dice Stroe.
“Amor y rebelión” (Sarah Miro Fischer; Alemania, Colombia)
En Colombia, una joven de 18 años visita a su madre separada (una ex guerrillera convertida en futura esposa) con la esperanza de encontrar una heroína revolucionaria, pero en lugar de eso se encuentra con el silencio, el arrepentimiento y el amor tácito. Producida por Unafilm en Alemania, la película explora los espacios entre la memoria y el mito, el miedo y la responsabilidad, y lo que significa crecer a la sombra de ideales inacabados, dicen sus patrocinadores.
“Los amantes que no sabían demasiado”, Baltasar Albrecht, Gastón del Porto; Argentina
Un viaje por el río Paraná se vuelve fatal cuando un cuerpo cae sobre el barco de una pareja, sumiéndolos en una espiral de culpa y obsesión. Producido por MuchaSiesta con El Cielo Cine y respaldado por el Premio de Largometraje 2024 del INCAA argentino, el proyecto es “una carta de amor al cine de género de los 70: un thriller de autor construido sobre la curiosidad, las coincidencias y el peligro”, dice el productor Arturo Castro Godoy.
Los amantes que no sabían demasiado
“Miguel M.” (Laura Bierbrauer; Alemania, Argentina)
Dos almas separadas por el tiempo, un escritor exiliado de los años 30 y un artista moderno, se encuentran a través de un libro que trasciende épocas, entrelazando memoria e imaginación en una reflexión sobre el exilio, la creatividad y el anhelo. La película amplía la misión transcontinental de Nabis Film Berlin, uniéndose a los productores Iris Janssen, Lukas Valenta Rinner y Yael Svoboda. Con el apoyo del Fondo BKM de Alemania.
“La Otra Voz” (“La Otra Voz”, Agustina Pérez Rial; Argentina, España, Francia)
A partir de un archivo privado invisible, la película elabora un retrato íntimo de Mercedes Sosa, la legendaria cantante de protesta de América Latina. Cartas y fotografías de sus años de exilio revelan a una mujer atrapada entre la fama y el desplazamiento. Coproducida por Gaman Cine, Fiørd Studio y Lorolo y apoyada por el Fondo IDFA Bertha.
“Hechizos para revivir a una bruja” (“Hechizos para revivir a una bruja”, Natalia Solórzano Vásquez; Costa Rica)
Un casting para interpretar a una adivina de los años 60 se convierte en un ritual de recuerdo en el debut de Solórzano. La película explora cómo las mujeres recuperan historias borradas a través de la recreación y la imaginación. Con el apoyo del Fondo Cinematográfico Costarricense, Arché de DocLisboa y la Residencia Rueda, refleja el enfoque de Sputnik Films en el cine híbrido y de autor. La productora Mariana Murillo la llama “una película sobre la memoria como performance, donde recordarse a sí mismo se convierte en un gesto político”.
Hechizos para revivir a una bruja
