En el documental “Escribiendo la vida – Annie Ernaux A través de los ojos de los estudiantes de secundaria” Claire Simón aborda la obra de la ganadora del Premio Nobel de Literatura francesa, pero no la escritora misma.
“El punto era contar esta historia sin Annie Ernaux, usando sólo sus libros”, explica a Variedad después de proyectar la película en el aeropuerto internacional de Ji.hlava. Festival de Cine Documental. «No me gustan los llamados retratos de artistas. Los encuentro muy aburridos porque nunca ves el arte. Aquí puedes concentrarte realmente en sus frases».
Ernaux, que escribe a menudo sobre su propia vida, es autora de «Los años» y «La historia de una niña». “Happening”, que detalla su aborto, fue adaptada a una película ganadora de Venecia dirigida por Audrey Diwan.
“Estaba seguro de que los jóvenes responderían a sus escritos”, dice Simon, calificándolos de “muy modernos”. En “Writing Life”, muestra a los estudiantes leyendo y discutiendo los libros de Ernaux, sorprendidos (o incluso sorprendidos) por su honestidad.
«Ella habla de la vida cotidiana. Escuchar ‘A Girl’s Story’ [about a difficult sexual encounter in Ernaux’s youth] Ser leído por las niñas le da mucho poder a estas palabras. Ésa es la mejor ‘adaptación’ que se puede esperar”.
Aunque su película, producida por Emmanuel Perreau para Rosebud Productions y vendida por Be For Films, con sede en Bruselas, está claramente libre de Ernaux, la escritora terminó uniéndose a Simon en Venecia para el estreno mundial.
«Fue una experiencia diferente, pero ella quería apoyar la película. Además, a la gente le encanta la fama y las celebridades, y Annie Ernaux es como George Clooney», dice.
«Dicho esto, los documentales son las películas del pueblo. No es necesario ser rico ni tampoco una estrella. Ahora que el fascismo está en todas partes, es importante que los jóvenes se den cuenta de que son libres de hacer películas. El cine no está reservado sólo para Cannes».
En su película, Simon emerge como un defensor de la juventud.
«Me alegré mucho de visitar estas escuelas, porque nadie más lo hace. Los estudiantes confiaron en mí porque se dieron cuenta de que estaba genuinamente interesada en lo que pensaban. Es realmente así de simple», admite, recordando también el documento anterior.
“Había este chico en ‘Joven Soledad’ [set in the Paris suburbs]. Él estaba llorando, pero seguí filmando. Cuando le mostré las imágenes, dijo: «Confío en Claire». Me sorprendió mucho, pero él aceptó todo porque confiaba en mí. Tal vez fue porque le presté atención a él y a todos los demás niños. Eso es lo que pasa con el cine documental y las mujeres. Escuchamos. Es un poder increíble”.
Simon, un prolífico cineasta, no está interesado en sacarle la verdad a sus sujetos.
«La gente me dice que hago películas positivas. Soy como todos esos pintores, como Renoir o Monet, que también amaban a sus modelos. A diferencia de Picasso», sonríe. «No exploto a la gente que filmo. Nunca. Mi arte consiste en amar a la gente que filmo». Pero encontrar su lugar como directora no siempre fue fácil.
“Recuerdo cuando hice una película con Nathalie Baye [‘God’s Offices’]. Le dije: ‘Me siento mal, porque soy mujer y no puedo ni coquetear contigo’. Ella respondió: «Odio que los directores coqueteen conmigo». Cuando Tonie Marshall estaba haciendo una película con Catherine Deneuve, le pidieron al productor –un hombre– que cenara con ella todas las noches. ¡Solíamos pensar que era necesario!”
Hoy en día tiene fe en los jóvenes, incluidos los que muestra en su última película.
“En un momento, antes del #MeToo, pensé: ‘Dios mío, hemos perdido. No lograremos la igualdad’. Luego las cosas cambiaron”, afirma. «Estos jóvenes, estas chicas, son inteligentes y fuertes. Nunca se rendirán. Nunca dejarán que esos tipos ganen».
