En el evento “Shaping the Future – Voice of Next-Gen Filmmakers” presentado por Variedad y Adobe en el Festival de Cine de Sundance, un panel de cineastas prometedores cuyo trabajo ha sido apoyado y nutrido a través de los programas creativos de Adobe se reunió con Variedades Angelique Jackson para hablar sobre sus procesos creativos. El grupo estuvo integrado por Daniel Chávez, editor del documental “American Pachuco”; Stephanie Ahn, escritora y directora de “Bedford Park”; Giselle Bonilla, directora de “El Musical”; Anooya Swamy, directora de “Pankaja”; y Vera Miao, escritora y directora de “Rock Springs”.
El panel habló sobre sus experiencias al llegar al último festival de Sundance en Park City, algunos de ellos recién llegados a la escena. «Este es mi primer Sundance, así que no sé con qué compararlo, pero la energía y la magia aquí son increíbles», dijo Ahn. «Todos conocemos la leyenda de Sundance y el apoyo que recibes de esta comunidad, pero realmente no lo sabes hasta que estás aquí».
El grupo pasó a hablar de la comunidad del cortometraje, a la que Bonilla se refirió como “súper unida”. «He visto a todos mis amigos más cercanos hacer sus películas y tomar riesgos. Si ellos pueden hacerlo, yo puedo hacerlo. Es posible», dijo la directora, quien agregó que conoció a muchos de sus colegas y amigos a través del programa de tutoría Ignite, calificándolo como una «gran plataforma de lanzamiento para jóvenes de 18 a 25 años».
Al igual que Bonilla, Chávez también recibió la beca para editores Gloria Schoemann 2025 financiada por Adobe y dirigida a editores latinos.
«Es muy enriquecedor poder hablar con personas que ya están en la industria y que comparten sus experiencias. Necesitamos salir de ese síndrome del impostor. [mindset] porque tenemos el talento, pero es sólo cuestión de creer en nuestro trabajo, especialmente como cineastas de color”, dijo.
El panel exploró los vínculos personales y culturales de los cineastas con sus proyectos, y Ahn afirmó que muchas de las historias asiático-americanas que vio en Sundance parecían «muy cliché» y finalmente se dio cuenta de que si quería una historia que pareciera representativa, tendría que crearla ella misma. De manera similar, Swamy, originaria de Bangalore, India, quería representar su hogar tal como lo vio en “Pankaja”.
«La mayoría de las veces, muchas de estas películas sobre la pobreza en la India están súper desaturadas», dijo Swamy. “Crecí rodeado de paredes rosas y naranjas, y recuerdo el recuerdo de mi hogar en extrema saturación, y simplemente no había visto eso. [in film].”
Fanática del terror, Miao quiso rendir homenaje a la historia de los primeros chinos en Estados Unidos y finalmente se topó con la historia de la masacre de Rock Springs, que se convertiría en la base de su película “Rock Springs”. Chávez también se inspiró en la historia para “American Pachuco”, analizando la leyenda del cineasta chicano Luis Valez.
“Tengo un hijo de cinco años que es mexicano-estadounidense y no quiero que crezca en un país donde se sienta como un ciudadano de segunda clase”, dijo Chávez. «El arte es eficaz para cambiar mentalidades y es un acto de resistencia. Por eso debemos seguir haciendo lo que hacemos».
Bonilla, una compatriota mexicano-estadounidense, dijo que lloró durante el estreno de “American Pachuco” y dijo: “Ayer estuve haciendo toda mi estúpida prensa todo el día, y luego me enteré de que otra persona había sido asesinada. Hace que todo lo demás se sienta como una mierda. Hace que sea muy difícil hacer este tipo de mierda. Es realmente inspirador que la gente defienda a la comunidad”.
Miao secundó las declaraciones de Bonilla y dijo: «Ayer por la mañana me desperté con la noticia de otro manifestante asesinado a tiros por ICE en Minneapolis, y estaba hecho un desastre y tuve que recuperarme para asistir a un panel sobre creatividad y curación. A menudo, particularmente en momentos como el que estamos ahora, [the situation] puede plantearse como una resistencia binaria o una curación. Creo que la narración, la creatividad, la imaginación y el arte explotan ese binario. Son ambas cosas al mismo tiempo. Y lo que más me gusta de hacer películas”.
