Bienvenido al estreno mundial de la serie Kingston-Falls en Series Mania

Robin AubertLa oscura y pintoresca comedia dramática sobre crímenes.Bienvenido a Kingston-Falls” estrenos mundiales en la sección Panorama Internacional de Manía de seriesLa serie de seis capítulos estrenará sus dos primeros episodios en el festival de Lille antes de una emisión prevista con Radio-Canadá a finales de este año.

Producida por Encore Television y Lynx Films, la serie en francés está protagonizada por Maxime Le Flaguais como el investigador en conflicto Gabriel Serpent. En 2023, Le Flaguais recibió una nominación al Canadian Screen Award a la mejor interpretación principal por la película de Joëlle Paquette “Rodeo”, y regresa aquí junto a Marie-Ève ​​Milot (“Mirador”, “True North”), Martin Heroux (“Ravenous”, “4 et demi…”) y muchos más. Encore Television Distribution se encarga de las ventas internacionales.

Ambientada en la comunidad rural ficticia de Kingston-Falls, inspirada en el entorno de la infancia de Aubert en Danville, Quebec, la serie sigue a Serpent mientras investiga el descubrimiento de un cadáver desfigurado y al mismo tiempo intenta evitar el cierre de la comisaría de policía de su pequeña ciudad.

Aubert, cuyo trabajo anterior abarca tanto el cine como la televisión en el sector independiente de Quebec, se desempeña como creador, escritor y director en los seis episodios. hablando con Variedad En Series Mania, Aubert habló sobre cómo equilibrar el humor negro con la violencia, darle forma a la serie y desarrollar un lenguaje visual.

La serie comienza con una imagen oscuramente absurda. ¿Cómo conseguiste ese equilibrio entre humor y violencia?

Creo que surge de este deseo de expresar la vida de manera veraz. Hay tantos elementos absurdos en la vida que piensas: “Si contara esto en un cuento, nadie me creería”. También creo que deberíamos permitirnos ser más juguetones. El melodrama mata la poesía y esa ligereza tan profundamente humana. La risa es un maravilloso escudo contra la energía negativa que nos rodea. Es raro pasar un día sin reír o al menos sonreír ante algo, no necesariamente estallar en carcajadas, pero al menos sonreír. No creo que sonriamos lo suficiente en la televisión. La gente merece sonreír.

Como creador, escritor y director de la serie, ¿encontraste que el nivel de autoría en todo el proyecto moldeó la voz y la cohesión de la serie?

Sí, muchísimo. Aunque sólo sea en términos de inversión emocional, pero también desde un punto de vista logístico. Terminas conociendo el proyecto tan bien que entiendes adónde debe ir el dinero, qué se debe preservar y qué es lo que menos importa. Yo diría que es como jugar al ajedrez con un amigo, quieres hacer los movimientos correctos para tener éxito, pero lo haces con una sensación de disfrute.

El investigador Gabriel Serpent es un personaje muy interesante. ¿Puedes hablar sobre su desarrollo?

Serpent se unió en fragmentos, al igual que las imágenes de la serie. Te despiertas por la mañana y aprendes un poco más sobre él. Mi proceso creativo está marcado por el misterio, pero también por el material personal. Por ejemplo, su relación con su padre está muy ligada a la que yo tengo con el mío. Frases cortas, subtexto que pesa más que el diálogo, dos sillas, el paisaje de nuestro pueblo. De hecho, también llamo a mi padre «Pop» en la vida real. En sus conversaciones, suelen mencionar a un personaje llamado Manon. En cuanto a ella, todavía no sé quién es y quiero volver a escribir para descubrirlo.

Kingston-Falls parece idílico en la superficie. ¿Qué le interesó de alterar ese tipo de entorno de pueblo pequeño?

La mayoría de mis películas se han rodado en mi pueblo o en pueblos vecinos, al igual que esta serie, que se rodó en Danville, un pueblo cerca de Kingsey Falls donde pasé buena parte de mi infancia. De hecho, la mayoría de los personajes realmente existen. Por supuesto, han sido ficcionalizados, no estoy haciendo documentales. Transpongo la realidad tal como la percibo, de una manera colorida y atemporal. Tengo una visión muy idílica de mi región. Pero lo idílico es el telón de fondo perfecto para alterar esa imagen de postal. Poner la belleza junto a la fealdad es maravilloso para un creador, genera escenas convincentes.

¿Cómo abordaste el estilo visual para respaldar esta mezcla de crimen y comedia negra?

Usamos cámaras que habían estado acumulando polvo en los estantes de los proveedores. Quería recuperar esa sensación de video de hace unos 20 años. Extrañaba su textura, su veta, pero también sus limitaciones. Creo que cuantas más limitaciones te pones, más creativo te vuelves. Las cámaras modernas son demasiado nítidas para mi gusto personal. Los detalles son precisos, pero todas las imágenes acaban pareciendo iguales. Es hermoso, pero muy aburrido. Quería naranjas, marrones, tonos tierra, otoño, algo a la vez áspero y luminoso. Realmente quería que la audiencia tuviera una experiencia.