¡Animación! en Ventana Sur presenta 14 proyectos

La brasileña “La Marcha de los Girasoles”, la chilena “Anita Froggy” y la colombiana “Noa” figuran entre los 14 proyectos de largometrajes y series de animación que componen el ventana sur ¡Animación! Sesiones de lanzamiento 2025.

De la Copa Brasil Filmes y Caola Filmes, productoras de Annecy Contrechamp y ganadora del Ottawa Animation Fest «Bob Spit: No nos gusta la gente» “La marcha de los girasoles” reúne al productor de “Bob Spit”, Ivan Melo, y al director César Cabral, aquí como productor, en un proyecto premiado en el CineMart de Rotterdam de febrero. El largometraje “combina la belleza artesanal del stop motion con el alma de la narración brasileña”, dice el productor Ivan Melo.

“Anita Froggy” es lo último de Germán Acuña, uno de los directores de animación más destacados de Chile, y el productor Sebastián Ruz, detrás de “Nahuel y el libro mágico”, un destacado de Annecy 2020, y “La vena del diablo”, el único título latinoamericano que reproduce el Work in Progress de Annecy este año.

En Ventana Sur con “Noa”, Diego Gaviria llamó la atención en Annecy en junio con “Crystal Iris”, un corto de fantasía en 2D con influencias del anime.

La animación se está extendiendo por todos los rincones de América Latina. Moushon Studios de Bolivia está en Animación! con su primer largometraje, “Esilda”. “Utopía”, ¡otra característica y posible animación! Destacado, marca la continuación del director Rafhael Barbosa de la bien recibida “Cavalo” del año pasado, el primer largometraje de Ursa Cinematográfica, con sede en Alagoas, noreste de Brasil.

Llolleo Creativo, detrás de “La Niña Gigante”, tiene su sede en San Antonio, en la región de Valparaíso de Chile.

¡La animación de 2025! La selección también subraya la influencia cada vez mayor del anime fuera de Japón.

Coproducida por Brilliant Animation de Taiwán, “Life of Delphi, Astro Detective”, de 2veinte de Argentina, “combina la estética occidental inspirada en el shojo con un toque único… el enfoque de autor de 2veinte”, dice Pilar Mega, de 2veinte Design and Animation Studio.

¡Una mirada más cercana a la animación de este año! proyectos:

Largometrajes

“Esilda: El camino del destino” (Estudios Moushon, Firebot, Bolivia)

Realizado con técnicas de animación mixtas, un cuento sobre la mayoría de edad para demostraciones juveniles, que sigue a Esilda labrándose una carrera como abogada en la Bolivia de los años 20, ayudada por Illari, su gato mágico. “Al combinar la animación poética con la vibrante cultura de Bolivia, le damos voz a una mujer que desafió lo imposible”, dice Andy Garnica Iriarte de Moushon.

“Ciudad olvidada” (David Andrés Mesa, Bombillo Amarillo, Colombia)

Una epopeya de acción en 2D dirigida a niños, “Forgotten Town” revela el lugar donde termina todo lo que la humanidad pierde, desde la Nariz de la Esfinge hasta la Biblioteca de Alexandra. Maxi, de luto por su abuelo, se ve atraído allí para enfrentarse al monstruo Ah Puch. Una parábola sobre la importancia de la memoria y el spin-off de la serie de televisión de Mesa de 2021, parte de La floreciente escena de animación de ColombiaRecién salido del gran éxito infantil transmedia de Mesa, “Zooñadores” (CreaDigital).

«Hormiga,» (Bruno “Bask” Makio Saito, Mono Animation, Brasil)

Un drama familiar en 3D del estudio y productora Mono de São Paulo, detrás de Annecy de Globinho seleccionó “Pipas” y “Pilar’s Dairy” de Disney. Una aventura de acción y fantasía anime ambientada en Kitekami, un mundo donde las cometas cobran vida y dos jóvenes amigos de las afueras, Naoki y Formiga, aprenden a lidiar con el dolor y las despedidas.

“Desde la frontera interior” (Andrés Tudela, Colombia)

De Orion Films, con sede en Bogotá, que también tiene el drama criminal de acción “Fura” en Ventana Sur, Paulina, de 12 años, explora la casa de su abuela y descubre un muro de concreto donde la memoria se convierte en un espacio, revelando por qué su abuela abandonó a su propia hija. “Combinando diferentes técnicas 2D para evocar la atmósfera frágil y onírica de la memoria familiar”, afirma Tudela.

“La Marcha de los Girasoles” (Erick Ricco, Tubz Studio, Cup Filmes, Coala Filmes, Brasil)

Considerada como una sincera aventura familiar sobre la resiliencia y la esperanza en tiempos oscuros, eso suena cierto en este casi cuento de hadas sobre Marialice, cuyo padre se ve obligado a cocinar el único gallo de la granja. Sin un gallo que cante en un nuevo día, Marialice comienza un viaje en una noche interminable para encontrar el sol dormido, acompañada por el pequeño pollito Little. El largometraje “combina la belleza artesanal del stop-motion con el alma de la narración brasileña”, dice el productor Ivan Melo.

«Noé» (Diego Gaviria, 3N+1, Colombia)

Un thriller de suspenso en 2D dirigido a adolescentes y adolescentes, centrado en Noa, que recurre a los analgésicos después de que una lesión pone fin a su carrera como bailarina. Eso la sumerge en visiones oníricas sobre Mita, una entidad siniestra que se alimenta de su dolor. «‘Noa’ nace de la necesidad de explorar la pérdida y la transformación desde un punto de vista de fantasía. Buscamos crear una experiencia visual impactante que conecte con las emociones humanas y espirituales», dice Gaviria.

«Utopía,» (Rafhael Barbosa, Ursa Cinematográfica, Brasil)

Una rebelión de esclavos lleva al joven médium Dandalunda en busca de Angola Janga, un quilombo utópico. Lo encuentran destruido por una gran guerra. «Pero la guerra no es el final», dice la sinopsis. Otra inmersión en la ascendencia de Barbosa, un drama de aventuras épico en 2D ambientado en el Brasil de 1695 y que gira en torno al «refugio más duradero y organizado para africanos esclavizados fuera de África», cuenta Barbosa. Variedad.

Serie

“Anita Rana” (“Anita Ranita”, Germán Acuña, Chile)

En la foto, con una encantadora sensación 2D de un hábitat de bosque verde y dirigida a niños de 2 a 6 años, una pequeña rana y sus amigos viven aventuras salvajes alrededor de su bosque, donde la música y la amistad convierten cada día en descubrimiento, aprendizaje y diversión, dice la sinopsis. La serie de 26 capítulos está escrita por Natalia Luque (“Boca Sucia”) y Leticia Akel (“Yaya”, “Premonición”).

«El aullido del bosque» (José Ángel Osorio Cuéllar, producido por Axtli Jiménez Sigüenza, México)

¡Vía rápida a la animación! Del Pixelatl de México y dibujado con una precisión pictórica de líneas nítidas, “El aullido del bosque” sigue a un joven y tímido coyote que, para encontrar el camino a casa, debe buscar a un guardabosques desaparecido en una aldea llena de criaturas misteriosas. “Una serie de comedia de terror animada en 2D sobre el miedo a sentirnos perdidos en la vida, atrapados entre las expectativas de los demás y nuestras propias ideas de quiénes deberíamos ser”, dicen Osorio y Jiménez.

“La niña gigante” (“La niña gigante”, Tomás Montalva, Llolleo Creativo, Chile)

Posicionada como una propuesta latinoamericana inclusiva, la serie ve a Sol, de 7 años, bebiendo el experimento de sus padres científicos. Viviendo en un castillo adaptado a su tamaño, ella y sus amigos afrontan la vida cotidiana convertida en una batalla épica. Animada en un cálido y colorido 2D, la aventura de 20 episodios cuenta con el respaldo de una importante subvención del Consejo Nacional de Televisión (CNTV) de Chile.

“Jazz y pizza” (Joaquín Sánchez, InLimbo Content, Argentina)

Después de un accidente espacial, Jazz y el avatar canino Pizz se ven obligados a aterrizar en una Tierra post-apocalipsis donde descubren lo que le pasó a la humanidad. De InLimbo, con sede en Buenos Aires, cuyo objetivo es “crear animación 2D minimalista donde el sonido y la música desempeñan un papel narrativo central, combinando aventura y estética lo-fi”, dice Sánchez, añadiendo que InLimbo espera tener un teaser completo en el Weird Market de España el próximo año.

«La vida de Delphi, Astro Detective» (Pablo Gostanian, 2Veinte Design & Animation Studio, Argentina)

Una comedia de aventuras en 2D dirigida a demos juveniles, Delphi, una joven astróloga con un don único para leer las estrellas como mapas vivientes, abre una agencia de detectives para resolver misterios emocionales y espirituales mientras busca en secreto a su hermana gemela perdida hace mucho tiempo. Producida por 2Veinte de Argentina, cuyo “Richochet Splendid”, también dirigido por Gostanian, fue objeto de un Annecy TV Mifa Pitch 2025.

«La vida de Marie» (“Las vidas de Marie”, Sofía Andrade, Piragna, Colombia)

Procedente del Mercado Audiovisual de Bogotá (BAM) de julio, una miniserie para adultos jóvenes en la que una bruja del siglo XVIII desafía la realidad de la década de 2020 para otorgarle a su gato una novena vida interminable, seguida por las siete almas anteriores de Marie. Con el respaldo de Piragna, el estudio 2D detrás del fenómeno viral “Frailejón Ernesto Pérez”, que también apunta a expandirse hacia un universo transmedia. Dirigida por Andrade. director de proyectos y coordinador de producción en Piragna y animador de Frailejón Ernesto Pérez”, Temporada 1.

«Uno sobre vampiros» (Una de Vampiros, Alicides Izaguirre, Agustín Paillet, Newbean, Argentina)

Basada en la novela gráfica del mismo título de Paillet, la historia de dos niños de cinco años que pasan por la infancia con el mismo nivel de drama y ansiedad que cualquier pareja de adultos. Una comedia de aventuras en 2D que “mezcla lo saludable con la comedia negra”, dice Paillet. “El humor surge del choque entre la seriedad de los temas presentados y el mundo ingenuo de la infancia”, cuenta Variedad.