En Vitaly ManskyEn su deslumbrante retrato de la vida en tiempos de guerra, “Time to the Target”, permite al público respirar, absorber los detalles más pequeños e incluso, de alguna manera, reír mientras su cámara enfoca Lviv, en el oeste de Ucrania, un lugar que alguna vez se consideró relativamente seguro.
Por supuesto, la llegada de los misiles de crucero rusos y los drones Shahed ha acabado con esa ilusión en este punto de la guerra de tres años contra Ucrania. Pero Mansky todavía presenta la vida cotidiana como siempre ha sido: una banda militar practicando para un monumento conmemorativo, una boda, una representación teatral terminada apresuradamente por un ataque aéreo, una nueva madre cuyo bebé nació justo cuando las sirenas se apagaron.
«Esta película no pretende convencer ni hacer cambiar de opinión a nadie», dice Mansky. «Ofrece la oportunidad de experimentar la guerra tal como se ha convertido en parte de la vida civil».
“Es hora de llegar al objetivo”
Cortesía de Hypermarket Film
Por eso, añade, se siente cómodo con una película que dura tres horas y no será para todos.
«Cuento con un público de cine que ha venido conscientemente a ver esta película. Y, lo más importante, con espectadores de entre 30 y 50 años que (con suerte) nunca han tenido una experiencia así en sus vidas».
Sin embargo, los rituales diarios de “Time to the Target” son universales y, al mismo tiempo, exclusivamente ucranianos.
Las familias afligidas se reúnen para honrar a un padre o hijo caído. Pero los sepultureros se quejan de que no tienen más espacio en el cementerio militar de Lviv, que contiene los restos de soldados de siglos de guerras.
A un excavador le preocupa que, si los presagios realmente descansan hasta la Segunda Venida, como proclaman los sacerdotes durante el entierro, entonces ¿cómo se va a cuadrar eso con este negocio de exhumar a tantos para dejar espacio para nuevos entierros?
«Este campo siempre ha sido un cementerio militar», dice Mansky de su ciudad natal. «Durante la Primera Guerra Mundial, los soldados austriacos fueron enterrados allí, y durante la Segunda Guerra Mundial, los soldados soviéticos. Ahora están siendo exhumados y, hasta donde yo sé, vueltos a enterrar».
Lviv se encuentra a unos 1.000 kilómetros de la línea del frente de la invasión rusa, pero eso no deja mucho espacio para el alivio psicológico de la guerra, como muestra Mansky.
Claro, los niños juegan, van a la escuela – “Aquí nos enfrentamos”, les dice un maestro a los alumnos de noveno grado – las parejas se enamoran y comienzan las vidas. Pero también están los momentos diarios de silencio a las 9 de la mañana, cuando todos se quedan quietos para honrar a los héroes.
Y las conmemoraciones llenan de procesiones las iglesias y las calles. Un día en el parque se interrumpe con una práctica de tiro con pistola de pintura contra un retrato de Putin. Y todo el mundo en la banda militar tiene una historia sobre un hijo quemado en combate o sobre su regreso al servicio a pesar de estar retirado.
“Nadie cree que resistiríamos tanto tiempo”, dice un músico. Alguien más se lamenta de la rapidez de la ayuda militar: «Nos dan armas una cucharadita a la vez. Para no perder ni ganar».
De alguna manera, la ciudad ha cambiado irreversiblemente, incluso si la vida diaria transcurre lo más normal posible.
“Pensé que Lviv era una ciudad eterna y la conocía muy bien”, dijo Mansky. “Sin embargo, con el inicio de la primera guerra en 2014, y más tarde, la guerra a gran escala, cuando pasaba por Lviv y me dirigía a otro lugar, comencé a notar los cambios graduales”.
Mansky, cuyas películas han narrado la vida en la Ucrania actual y la ex Unión Soviética, ha abordado todo, desde los gasoductos rusos hasta el control del poder por parte de Putin, en sus películas anteriores antes de dirigir “Time to the Target”, esta vez en equipo con los documentalistas y productores checos Vit Klusak y Filip Remunda.
«Muchas películas sobre Ucrania hoy en día se crean como manifiestos», dice Mansky. «Esto es comprensible e importante. Yevhen Titarenko y yo también hicimos una película de este tipo, ‘Frente Oriental’, en 2023. Pero estos manifiestos no permiten que el espectador entre en esta tragedia. El espectador sigue siendo un espectador, incluso si la película muestra enfrentamientos militares capturados con cámaras GoPro».
Lo que Mansky buscaba con “Time to the Target” es un tono diferente de comprensión. «Nuestra película crea un espacio en el que los espectadores pueden vivir sus propias vidas, sintiéndose parte de esta catástrofe».
Así, la banda practica, los músicos comparten divertidos vídeos telefónicos en el autobús, el portador del bombo siente la tensión en su espalda y hay tiempo para vislumbrar a un niño pequeño sosteniendo la boina militar de su padre mientras los sepultureros palean y palean en la tierra.
El encuadre de Mansky suele ser amplio, con la cámara bloqueada, tomas largas y un enfoque profundo, lo que permite a las personas entrar y salir continuamente de la toma en muchos planos.
«Para mí, la inspiración para trabajar en la película fueron las pinturas de Bruegel, donde hay un primer plano más amplio, por ejemplo, con cazadores y músicos, y un fondo muy detallado con la vida cotidiana desde el nacimiento hasta la muerte».
Y a través de todo esto se escuchan constantes acordes de la música: tan a menudo una balada pop de fondo o un coro religioso como un sombrío recital de una banda de música. Esto, en “Time to the Target”, parece tan eterno y desafiante a la muerte como todo el resto.
«Me reunía con los músicos casi todos los días», dice Mansky. «Ya no era sólo un rodaje, sino una especie de vida compartida. Al menos ya no me trataban como a un extraño. Por eso, estoy muy agradecido».
