Productor Patricio Mao Huang (ganador de Cannes “Tiger Stripes”) del programa taiwanés Flash Forward Entertainment presenta el thriller psicológico “La chica insomne«en el Mercado de financiación de brechas de Tokiobuscando conectarse con socios internacionales para la coproducción que desdibuja los límites entre los sueños y la realidad.
“The Sleepless Girl” sigue a Fan, un hombre taiwanés que se despierta sin más recuerdos que el impulso imperioso de encontrar a una chica japonesa llamada Hitomi. Cuando finalmente la conoce, se ve arrastrado a una cadena de acontecimientos surrealistas que los obligan a vivir huyendo.
El giro: Fan examina la mente de Hitomi y descubre que él existe sólo como una figura creada dentro de su sueño. En la vida real de Hitomi, una vez compartieron un vínculo profundo: él era su cantante favorito y se quitó la vida después de ser reemplazado por un ídolo virtual generado por IA. Ahora la niña yace en coma profundo, negándose a despertar en un mundo donde él ya no existe.
Pero cuando Hitomi descubre la verdad, se niega a volver a su solitaria realidad. Su dolor se transforma en poder destructivo, convirtiéndola en un monstruo. Fan debe encontrar una manera de despertarla antes de que ambos queden atrapados en esta pesadilla para siempre.
El director François Chang, que está adaptando la película de su propio cortometraje de 2017, dice que quería explorar los límites entre los sueños y la realidad y, lo que es más importante, entre ser visto y escuchado.
«La película sigue a una chica muda, Hitomi, que está ansiosa por comunicarse a través de la música, y a un ídolo virtual que una vez amó, Fan, que ahora sólo vive en su sueño», explica Chang. «Su encuentro dentro de su mundo de sueños en colapso se convierte en una metáfora de la soledad de una generación que vive entre las redes sociales y el mundo real».
El director añade que la historia también trata sobre cómo la memoria, la culpa y la proyección moldean las relaciones con aquellos a quienes ya no se puede llegar. «Quería crear un espacio emocional donde el dolor invisible se vuelve visible, donde la ilusión se convierte a la vez en un puente y una barrera».
El viaje de producción ha implicado equilibrar la promesa original del cortometraje y al mismo tiempo crear una pieza de género atractiva. «La historia trata sobre recuerdos fragmentados, barreras idiomáticas y reencarnación digital, por lo que necesitábamos asegurarnos de que el público todavía se sintiera anclado emocionalmente incluso cuando la lógica se dobla», dice Chang.
El proyecto ha cobrado impulso en los últimos dos años a través de la participación en importantes plataformas de desarrollo, incluidas Frontières en el Festival Internacional de Cine Fantasia en Canadá, el Sundance Asia Pitching Forum y el TAICCA x AFiS Development Lab. Chang también fue seleccionado para Talents Tokyo el año pasado.
«Estos hitos han permitido que el proyecto crezca sustancialmente, ampliando su construcción mundial y al mismo tiempo refinando su lógica interna para seguir siendo emocionalmente accesible», dice el productor Huang. «Nuestro enfoque creativo sigue siendo desarrollar personajes fuertes y profundizar la resonancia emocional con el público joven contemporáneo».
El proyecto ya ha conseguido alrededor del 50% de su compromiso de inversión de Taiwán y avanza con un impulso positivo. «El principal desafío ha sido mantener el equilibrio entre la ambición conceptual y la intimidad humana, pero esa también ha sido la parte más satisfactoria del proceso creativo», señala Huang.
En el Tokyo Gap-Financing Market, Huang espera conectarse con socios internacionales que comparten la visión del proyecto. «El proyecto ya ha recibido una gran atención de Asia y Europa, y el Foro de Financiación Gap de Tokio es la plataforma ideal para completar la financiación y conseguir colaboradores creativos clave, especialmente porque casi toda la película se desarrolla en Japón», afirma. El equipo tiene como objetivo fortalecer los lazos con los productores japoneses e iniciar conversaciones tempranas con distribuidores y agentes de ventas que valoran las películas de género visualmente ambiciosas y emocionalmente fundamentadas.
Flash Forward Entertainment planea completar la financiación a mediados de 2026 y comenzar la fotografía principal en Japón a finales de 2026, con la postproducción en Taiwán. El objetivo es un estreno mundial a finales de 2027 en un importante festival internacional, seguido de un circuito de festivales global coordinado y un lanzamiento teatral.
Más allá de la película, “The Sleepless Girl” tiene un gran potencial para secuelas, remakes y una adaptación de juego, extendiendo su universo a diferentes formatos y culturas. «La pregunta central de la historia -qué sucede cuando los sueños comienzan a sobrescribir la realidad- ofrece una base atemporal para la reinterpretación y la expansión creativa», dice Huang.
Chang ya está desarrollando su próximo proyecto, “Millennium Town”, una serie de misterio y ciencia ficción ambientada en un pequeño pueblo atrapado en el año 1999 después del virus Y2K. «Al igual que ‘La niña sin dormir’, trata sobre el tiempo, la memoria y la identidad, pero a través de otra historia nueva y emocionante», dice.
Si “The Sleepless Girl” trata sobre el silencio interior, “Millennium Town” trata sobre una sensación colectiva de “nacer en el momento equivocado”, explica Chang. «Cómo la gente siempre añora el pasado o el futuro, pero nadie valora el presente. Ambas historias pertenecen al mismo universo emocional: cómo vivir una vida verdadera y significativa en este mundo cada vez más surrealista y loco».
