Mientras las imágenes de redadas de ICE y protestas reaccionarias dominan los titulares mundiales, Felipe Bustos SierraEl documental “Todo el mundo a la calle Kenmure» Actúa como una contextualización vital de la historia escocesa y de la acción comunitaria reciente frente a la extralimitación de los uniformados. La película, que narra una manifestación improvisada en 2021 en un tranquilo enclave de Glasgow, utiliza su combinación de imágenes de archivo, recreaciones, clips de redes sociales y entrevistas contemporáneas para resaltar la estructura de un vecindario que se une para proteger a dos de los suyos, mientras aumentan las tensiones entre el pueblo y el Estado.
Cinco minutos pueden ser una eternidad en el tiempo de montaje, pero la larga introducción de la película es un anuncio atrevido de alcance histórico. Sus primeros fotogramas (de fotografías antiguas de sufragistas, mapas esbozados de rutas de esclavos e imágenes de televisión de manifestaciones sindicales de los años 70 contra el gobierno de Thatcher) ayudan a encuadrar a su ciudadanía moderna (y claramente ordinaria) dentro del tipo de tradiciones políticas extraordinarias e historias sórdidas que todos poseemos en secreto. Para cuando la premisa central desaparece a la vista y una camioneta del Servicio de Inmigración del Reino Unido se encuentra afuera de una modesta casa de piedra rojiza, Bustos Sierra y el editor Colin Monie ya han vigorizado al espectador.
El área de Pollokshields en Glasgow, hogar de una comunidad predominantemente musulmana, es víctima de una de las “redadas al amanecer” del Ministerio del Interior del Reino Unido en la mañana del Eid al-Fitr, un día sagrado en el calendario islámico. La incursión parece directa, pero antes de que dos inmigrantes sijs puedan ser llevados (hombres que han vivido allí durante una década o más) comienza una ligera conmoción. Las entrevistas a los residentes presentes esa mañana van acompañadas de grabaciones de teléfonos móviles de curiosos (en la calle y arriba), a medida que los rumores y rumores pronto se aclaran, revelando que un hombre anónimo se ha encargado de meterse debajo del vehículo para impedir que se vaya con los inmigrantes detenidos, con gran riesgo personal. A medida que avanza el día, los entrevistados recuerdan que sus grupos de WhatsApp se encienden, hasta que más personas de los edificios circundantes se suman al mar de residentes que impiden que la camioneta despegue. Mientras tanto, llegan aún más policías de Scotland Yard con uniformes de neón para ayudar a sus compañeros.
“Everybody to Kenmure Streets” encuentra su poder en la construcción gradual de ritmos. Su variedad de recuerdos consiste, en su mayor parte, en relatos de primera mano de residentes sentados en ángulos agudos frente a la cámara de la entrevista contra fondos coloridos. Su posición parece incómoda al principio, pero enmarca a estos ciudadanos promedio como sujetos de retratos majestuosos. Tanto los blancos como los del sur de Asia hablan de tomar medidas para proteger a sus vecinos como si fuera lo más obvio, lo cual no es más que inspirador. Sin embargo, algunas personas presentes ese día, vislumbradas con máscaras de COVID, como el hombre debajo de la camioneta y una enfermera que se acerca para controlarlo durante largos períodos, no se presentan. En cambio, para proteger sus identidades, sus palabras se leen en voz alta durante las recreaciones de actrices poderosas como Emma Thompson (que se aprieta debajo de un eje) y Kate Dickie (que actúa, como la enfermera, a cuatro patas en la propia Kenmure Street).
Desde abogados y políticos hasta profesores locales e imanes, el mar de entrevistados sentados crece tan rápida y notablemente como el número de manifestantes ese mismo día. A medida que aumenta esta multitud en persona, junto con cánticos apasionados y provisiones de comida y refrescos, también aumenta la tensión entre la gente y la policía. La situación avanza cada vez más hacia la amenaza de erupción, aunque no sin que la película haga desvíos hábilmente sincronizados hacia el contexto histórico.
La ciudadanía que se ve en “Todos a Kenmure Street” no sólo está activa y dispuesta, sino que también está informada. Los entrevistados son así capaces de articular no sólo el medio político contemporáneo y el famoso (y temprano) apoyo de los habitantes de Glasgow a Nelson Mandela, sino también el oscuro pasado de su propia ciudad como centro de la trata transatlántica de esclavos. Juntos, los cineastas y sus sujetos no sólo conectan estos diversos puntos, sino que expresan, de manera conmovedora y ensayística, la manera en que esta historia se filtra hasta el ahora, y las formas en que este tira y afloja moderno entre el Estado y el proletariado ha surgido tanto de tradiciones orgullosas como de aquellas que permanecen sin confrontar.
En definitiva, “Everybody to Kenmure Street” es una película sobre el poder, quién lo ejerce actualmente y cómo las comunidades pueden arrebatarlo en nombre de la solidaridad. Aunque se centra en un rincón de una escaramuza más grande, su colección de imágenes (de una creciente disidencia entre personas que simplemente quieren vivir sus vidas sin preocuparse por las políticas racistas) se vuelve increíblemente energizante, ya que Bustos Sierra captura cuidadosamente y rinde homenaje a la gente común que se une para devolver ese poder a donde pertenece.
